探索美术馆中80年代的幻灯片体验收藏品市场的往昔魅力吧
探索80年代中国当代艺术中光影图像的美，展览回顾了幻灯片在那个时代艺术创作中的重要作用。从1826年世界上第一张照片被拍摄到现在，影像艺术已经走过190多年的历程。60年代末期，新媒体艺术的兴起促进了影像媒介的多样化和丰富性。在这过程中，当代性、试验性、综合性和互动性的融合，使得影像艺术表现出更多对时间经验的灵活运用与支配。
"幻/灯：中国当代艺术中的光影图像"展览现场展示了2023年4月29日在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心举办的一场大型展览。这次展览由策划人容思玉策划，以“传播”、“反射”和“透明”为主题，对幻灯片及投影如何成为中国当时国际交流的主要媒介，以及85新潮期间前卫艺术家们如何利用信息传播机制进行实验性的创作进行了探讨。
展览首章节“传播”，将观众置于80年代幻灯片及投影相对普及的时代情景之下，回顾了当时生机勃勃的现代美术群体如何利用幻灯放映来传播新的美学观念；第二章节“反射”，通过展示此时代背景下的作品，如张培力的视觉文化冲击，提出了形式实验并挑战观看经验；最后一章节“透明”，汇集50-60年代初生的以及90年代成熟年轻人的作品，他们尝试通过叠加透明图像，对观众与投影关系进行探讨。
尽管数字技术已广泛应用，但通过梳理幻灯片，这次展览为我们提供了一种新的视角来回望早期中国先锋画家的实验创造媒介。此外，UCCA馆长田霏宇、本次策划人容思玉，以及参展者宋冬，都分享了本次展览背后的故事和相关作品信息。