艺术教育的重点是培养学生的审美能力和创造力
审美能力的培养
在艺术教育中，首先要注重学生的审美观念培养。通过对不同艺术形式的学习，如绘画、音乐、戏剧等，学生能够接触到各种各样的作品，从而形成自己的审美判断。教师可以组织观看电影、参观展览或演出，让学生直接感受不同的艺术风格，这样有助于他们理解和欣赏不同文化背景下的艺术表现。此外，还可以通过讨论和辩论活动，引导学生分析作品中的情感表达、主题意境以及技术手法，从而提高他们对美学原则的认识。
创造力的激发
创造力是人性的一大特征，是创新思想与解决问题的手段。在艺术教育中，要鼓励学生尝试多种媒介进行创作，比如写作诗歌、制作手工艺品或者编排舞蹈。教师应该提供一个宽松安全的环境，让孩子们自由地探索和表达自己，不拘泥于传统方法或成果，只要过程中能看到孩子们思维跳跃和灵感迸发，那就是成功了。
跨学科整合
为了更好地培养学生全面的技能，很多学校开始实施跨学科教学模式。在这个模式下，数学被融入到绘画设计中；物理知识被应用到动态平衡设计中；甚至语言文学也被融入到音乐节奏之中。这不仅丰富了孩子们学习内容，也增强了他们将所学知识应用于实践中的能力，同时还能促进他们之间相互协作与沟通。
技术与工具利用
随着科技发展，对新媒体、新技术在教育领域越来越看好。教师可以利用数字媒体工具，如视频编辑软件等，为孩子们提供新的学习平台，使得传统媒介带来的局限性得到弥补。而且这些现代化设备能够让孩子们更直观地了解复杂概念，比如透视技巧在绘画中的应用，或是在音乐制作软件上操作音调变化，以此来深化其对于某些概念理解程度。
个性化指导
每个人的兴趣点都不尽相同，因此需要根据每位同学的情况来制定个性化教学计划。这意味着老师必须花时间去了解每个小朋友喜欢什么，他们可能会从哪些方面获得启发，以及如何才能激发他们内心深处那股想要创造事物的心理欲望。一旦找到这条道路，就算是走错了一步，也不会影响太多，因为最重要的是方向正确，并且不断调整以适应变化，而非一成不变。