在艺术史上，有许多画家留下了深刻的印记，他们的作品不仅美丽，而且有着深远的影响。这些画家被认为是世界级大师，其中一些甚至被广泛认为是史上最伟大的艺术家之一。我们今天来探索这些世界画家的排名前20位，他们在艺术史上的角色，以及他们为后世所做出的贡献。

首先，我们必须定义“世界画家排名前20位”这个词汇。在讨论这一点时，我们通常考虑的是那些以其独特风格、技巧和创新而闻名的人物。他们可能是在自己的国家或地区内非常著名，但也可能在全球范围内享有声誉。这意味着他们不仅对本国文化产生了影响，也对国际艺术界产生了重大影响。

接下来，让我们看看排名高达前列的大师们在艺术史上的角色。一旦我们开始研究这些伟大人物，我们会发现他们各自都有独特的故事和成就。

第一位，大卫·维尔比克（David Wilkie）是一位苏格兰画家，他以其精细的小说描绘而闻名，特别是在19世纪早期。他的一些作品，如《教堂里的儿童》（The Village of Calais from the Church of St. Peter）展现了他对光线和色彩处理的卓越能力。

第二位，是荷兰绘师彼得·保罗·鲁宾斯（Peter Paul Rubens），他以其流畅且充满情感的风景描绘而著称。在他的作品中，如《天使与圣人之间》（The Descent from the Cross）中，人们可以看到他如何使用色彩来传递情感和宗教启示。

第三位，是意大利文艺复兴时期的一个重要人物——莱昂纳多·达芬奇（Leonardo da Vinci）。虽然很多人知道他也是科学家的同时也是工程师，但他的绘画工作同样令人赞叹。他创作了一些历史上最著名的作品，比如《蒙娜丽莎》和《最后晚餐》这两幅作品至今仍然引发无数人的热议并激励着无数后来的艺术家。

第四至第十名包括其他众多知名的大师们，如米开朗基罗、卡拉瓦乔、弗朗西斯科·高巴蒂、鲁本斯等，每一位都留下了自己不可磨灭的地标性作品，并且对后来的艺术发展产生了巨大影响。例如，米开朗基罗用强烈的情感表达出宗教主题，而卡拉瓦乔则专注于光线效果，以一种新的方式捕捉人类形象及场景中的戏剧性瞬间。而高巴蒂则因其细腻温柔的手法，被誉为“意大利之母”。

从第十一到第十五，这一系列还包含了一些更现代化的大师，比如马奈、塞尚等人，他们通过改变传统绘画方法，为现代主义奠定基础。马奈尤其以将日常生活提升为高雅美学而闻名，而塞尚则因其简洁明快又富含象征意义的手法受到了广泛赞赏。

随后的几个人物继续推动进步，其中包括梵高，他以突破性的颜色运用以及非凡的情感表现力获得高度评价；毕加索，则因为将立体主义带入视觉领域，对未来几代人的创作起到了极大的促进作用。此外还有德古司梅洛兹，它展示了一种全新的抽象手法，使得抽象表现主义成为主流趋势之一。这一切共同塑造出一个丰富多元且不断变化发展的地球视野图谱，不断地向未来的新一代提供无限灵感源泉。

总结来说，这些排名前列的大师们通过它们所代表的一切——技术革新、新观念、新风格以及各种不同的文化背景——已经证明它们对于理解当代社会及其价值观念具有重要意义。而随着时间推移，其直接或间接地激发人们追求美好生活理想之行为，将会继续经历千年的考验并得到更多新的解读与欣赏。