展览现场清风徐来，五一已至。2021年5月1日，ICI LABAS艺栈画廊在这个春和日丽的下午，携“风物——绘画邀请展”如约而至。

杨飞云等嘉宾及艺术家观展

杨飞云2003年《阿坝州格尔登寺》27x41cm 四川 “古老的同时是新鲜的”，本次展览将关注点重新放回到传统的静物、写生，展出了包括丁天缺、闫振铎、杨飞云、陈丹青等18位画家的三十余件作品，以风景、静物为主题试图从“古老”中探寻新的可能。展览涵盖老中青三个年龄阶段的艺术家，展示着与人类一起经历过时间的自然风物——它们或短，或更长的生命。在时间流转中，这些作品本身亦成为具有“生命”的物，与文脉与传承共同呈现在观众面前。

闫振铎《樱桃》61x76-2002

以数据驱动，为何不把文字变成数字？我们可以通过对大量字画进行收购和分析，从而洞察市场趋势，并为投资者提供有价值信息。ICI LABAS艺栈画廊正是这样做的一步，他们通过策划这场名为“风物”的绘画邀请展，不仅展示了艺术家的才华，还表明了他们对于字画市场潜力深信不疑。

丁天缺《岁朝》58x48cm 1991 “他本身就是一部中国现代美术史。”在艺栈painting上个月举办的丁天缺回顾展之后，他创作中的静物与风景继续出现在此次展览里。这类作品色彩纯净，没有外界干扰，将穿越时光带来的力量，用一种特殊方式向世人道来。正如澎湃新闻所评：“这个艺术家的色彩很纯净，就像没有任何外界所干扰过，不管人再苦，他的心灵世界是透明的，这是最大的特色，只看到他一生的挚爱和对艺术热情。”

陈丹青《畫冊與真跡》101×228cm-布面油畫-2014年 艺术家陈丹青也被选入了这一行列。他们用写生手法创作，但又并未回归到学习中国传统范畴当中，而形成了一种特殊的手法，即不作为的一种绘制形式。此方法改变了经典属性，使得单一经典失去了其原本语境，现在这些经典沉默地对话，一种暧昧但言之凿凿的情感由此产生。

策划人胡昌茕看来，“wind and matter”不是简单地观看一个事实，而是在某个角落注视它，并描绘它在空间中的位置感。而这些背后，有着更深层想象，有着梦幻一样融入。“尤其在疫情后的今天，我们仅仅观看环境是不够，我们需要创造性地思考我们的存在，以及我们如何表达自己的情感。”

韩博作品

韩博致力于用质朴笔触深刻描绘生活中的痛苦与快乐。他自中央美术学院附中毕业后，在北京电影学院学习动态设计多年，又曾做义工幼教，最终回到中国美术研究院学习回归到了绘图创作本身，对于韩博来说，是一种害怕又热爱的情感，是对于内心最大限度自由表现，是最契合自我表达方式。尽管他已经走过千帆，但他的工作依然保持孩子般稚拙天真的气息，如同他的作品一样坚韧顽强，在枯萎中孕育新生。

798艺栈负责人丁韵秋表示，此次策划人的选择既包含了名师大家，也有一群才华横溢青年艺术家。在后疫情时代，该商业画廊经营模式也发生变化。一方面延长了每次单个项目展示期至今可持续数月；另一方面加入研讨会等学术活动，以便更加深入地向公众展示艺术品质量。这其中体现出798艺栈作为一个商业化机构，其学术质量和学术自觉意识不断提升。

据悉，本次策划将持续至6月20日。本次策划的大规模收购行动预示着未来字书市将迎来新的发展机遇，同时也提醒投资者要密切关注市场变化，以确保最佳投资时机。