在追溯“艺术一词最早来源于”之前，我们首先需要明确这一概念的含义。所谓的艺术，通常指的是人类创造出来的美丽、有趣或思想性的作品，它不仅包括绘画、雕塑和音乐等传统形式，还可能包括文学、戏剧、电影以及现代媒体如电子游戏和互动媒体。然而，在探讨这一概念的历史背景时，我们往往会遇到一个问题：什么是最古老的艺术形式？答案似乎并不简单，因为它与人类社会发展史紧密相连。

从某种意义上说，人们自诞生之日起就开始了自己的第一份创作——手工艺品。这是因为，随着时间推移，这些手工艺品逐渐演化成为了一种表达个人情感和文化身份的一种方式。它们不仅反映了当时社会经济状况，还体现了人们对美好事物追求的心理需求。因此，如果我们想要了解“艺术一词最早来源于”，那么我们必须从这些原始的手工艺品入手。

例如，当考察古埃及文明时，我们发现那些精细地雕刻而成的人物像，以及精巧地制作的小型陶器，都充满了非凡的技巧和审美意识。在这些遗迹中，我们能够看到一种独特的人类精神，那是一种对生活本身的尊重，以及对未来世界未知领域深深迷恋的一种表现形式。而这种精神，无疑是后世各种高级文化中的核心要素之一，也正是他们所称道的大师们在不断探索和完善过程中逐渐形成的一个重要组成部分。

然而，并不是所有文明都留下了如此丰富的地质记录，有一些文明则只留下文字记载，而没有直接证据。但即便如此，这些记载依然能为我们提供宝贵的情报。在中国历史上，“诗”、“书法”、“绘画”等术语已经被广泛使用，而且这些术语都具有很强的情感色彩，它们不仅描绘自然景象，而且也表达出作者内心深处的情感诉求。

此外，不可忽视的是，“诗人”的角色在许多古代文化中扮演着极其重要的地位，他们用言辞来表达自己对于周围世界的一切观察与思考，同时也以此作为一种交流感情与思想的手段。此类行为无疑也是今天所说的“艺术家”的前身，他们通过不同的媒介（如语言、声音或图形）将自己的内心世界展现在公众面前，为大家带去启迪与享受。

最后，但并非最不重要的事实，是尽管有很多理论认为现代意义上的“艺术”可能是在20世纪初才真正兴盛起来，但这个看法其实过于狭隘。如果真是这样的话，那么这门学科应该被定义为一个跨越千年甚至万年的活动系统，而不是一个新兴现象。这意味着虽然我们的理解方式发生变化，但是那个关于如何创造东西以及为什么要这么做的问题，其本质并未改变。

总结来说，从手工艺品到诗歌，从雕塑到书法，每个阶段都是人类向更高层次发展的一步。当我们试图回答这个问题的时候，我们实际上是在追寻一个不断演变但又永恒存在的事情——那就是人性中的某个不可分割部分，即那让我们既能够欣赏天空，又能够赋予沙粒故事；让我们的脚踏在地，同时伸向星辰；让我们的灵魂飞翔，却又坚守在地球上的根基。这是一个复杂而多样化的问题，只有全面的研究才能揭开其神秘面纱，让每个人都能找到属于自己的答案。