在中国当代艺术的宏大叙事中，周春芽与刘炜作为重要的代表人物，以才思敏捷的妙笔生花为人称道。是次秋拍，中国嘉德(香港)「亚洲二十世纪及当代艺术」部呈现周春芽释出自重要欧洲藏家、首现拍场的经典「绿狗系列」之作，及刘炜致敬梵高(Vincent van Gogh)的独版木刻画作、以及「No Smoking(禁止吸烟)」系列标志性大尺幅纸上作品。二人以独特的语境、符号与图像，架构出恢宏历史中的「万花之镜」，映射出一代人的精神写照，成就波澜壮阔的生命图景。

生命的酣畅色彩，时代的视觉符码周春芽经典「绿狗系列」之作首现拍场

绿狗是一个符号，一种象征，模糊、暧昧的场景，是这种象征不确定的延伸，暗示了现代人的孤独，和人与人之间的危险。其实，绿狗在某种程度上正象征着我自己,，它的形象以及所处的场景实际上都是我文化性格及现实生存境遇的投射。

”——周春芽

是次首度现身拍场的《绿狗系列——小狗》为艺术家经典「绿狗系列」诞生10年之际的一件突破之作。作品甫问世即展出于布鲁塞尔今日中国画廊，后为欧洲重要藏家珍藏多年，今首次释出，难能可贵。

Lot 51

周春芽

绿狗系列——小狗

油彩 画布丨150×120 cm丨二〇〇七年作

Zhou Chunya

Green Dog Series - Little Green Dog

Oil on canvas丨Painted in 2007

出版

2007年，《周春芽：画作与雕塑》，今日中国画廊，布鲁塞尔，第39页

展览

2007年，「周春芽：绘画与雕塑」，今日中国画廊，布鲁塞尔

来源

现欧洲重要私人藏家直接购自艺术家本人

估价 ESTIMATE：HKD 900,000 – 1,500,000

未来可期的巴哥小犬

在此作中，「绿狗」罕见地以巴哥犬为主角，有别于以往画中常出现的德国牧羊犬骁勇、好斗的形象，而以巴哥温驯、纯良的特质示人。牠四肢着地，还未完全发育的身体坐立着看向观者，圆圆的眼睛和鼻子、张开的嘴露出鲜活的粉红舌头。艺术家刻意未将主角放置在画面正中央，而是略微靠右下方，令画面产生大量的留白。呼应古人「计白当黑」的美学理念，一方面令小狗的表情更加突出，另一方面则暗示了其尚未长大成熟、未来可期的生命阶段，亦揭示着艺术家对于未来的期许。

以温顺纯良闻名的巴哥犬，成为人类最忠实的伙伴

东西荟萃：

中国写意及西方雕塑感紧密相连的共生

值得注意的是，任凭油彩肆意流淌而下的做法，不难看出周春芽在创作上受到一定程度的西方表现主义影响，也加入了源自其文化血液当中的书写性笔触， 由此宣示了他不仅有意识地脱离「再现」传统美学追求，更融合了「雕塑」的空间概念。细观画中主角以棕褐、暖黄、青绿三色相交的毛发，以如中国人文绘画中书写性的笔势构成，干湿浓淡的肌理宛若八大山人笔下阡陌纵横的山水、花鸟，沁透出东方艺术中「殊形无依、虚实相生」的美学观。而在深浅粗细不一的运笔、奔腾的色彩堆栈中，雕塑的体量感应运而生，作品望之浑厚而不失灵动，笔意淋漓酣畅，更令此作成为艺术家情感与技巧的高度结合。

作品局部

化腐朽为神奇的绚烂

刘炜笔下鲜活而顽趣的艺术生命

画画必须要有感觉，要对得住自己的心。只有内心鲜活，才能保持创造力的鲜活，也才能使画永远鲜活。

——刘炜

身为「玩世现实主义」的开创人，被誉为中国当代「最富才情」的艺术家刘炜，以其天赋才华、一针见血的敏锐性和泼皮玩味的独特姿态，在艺术的疆域中肆意挑战绘画形式的种种边界，以挑逗般的形象刻写，以看似腐朽的表现之笔，叙述着最为神奇的艺术魅力。是次呈现两件艺术家的重要代表作。

燃尽红尘烟，别有洞天意

「禁止吸烟系列」开篇代表登埸

Lot 53

刘炜 b. 1965

禁止吸烟系列：我爱吸烟

复合媒材 纸本丨134×65.5 cm丨一九九五年作

Liu Wei

No Smoking Series: I like Smoking

Mixed media on paper丨Painted in 1995

出版

1999年，《中国当代艺术》，霍克艺术会馆，台北，第163页

来源

2008年12月1日，佳士得香港秋季拍卖会，拍品编号845

现亚洲私人藏家直接购自上述来源

估价 ESTIMATE：HKD 600,000 – 800,000

《禁止吸烟系列：我爱吸烟》一作，完成于刘炜创作生涯十分重要的1995年。该年他凭借「你喜欢肉吗」系列，在第46届威尼斯双年展中展陈于主展厅的核心位置，令其在国际艺坛一炮而红。与此同时，他专注于自身创作语言的多元转变，在入住北京宋庄后，从早期「家庭」系列成功中走出的他，开始以一种充满糜烂式的表现语汇，打破传统的「美学舒适点」，暗喻着哲学的「本我」。是次上拍的《禁止吸烟系列：我爱吸烟》便是该系列的重要开篇代表。此作在刘炜式的肉身语汇的基础上，创意地结合了「Smoking(吸烟)」的文字书写和骷髅标识，将肉粉色的人身置于写意的风景之中，呈现消融于皮肉间，分散在烟云林雾中，那「溃烂之处，艷若桃李」的美。

肉体与灵魂的不息书写

工作室中抽烟的刘炜

在特选的洒金笺纸上，刘炜以多重的媒材与跃动之笔，创造出一处如雾似幻、金粉飞扬的惊奇之地，将观者猛然拉入这烟岚瀰漫的神秘之中。而若再一步走进这充满变量的深邃画境，便会发现，背景丛林上布满艺术家以箭头、数字、中英文和符号的多重书写，细碎流动的笔触与画中人那具流动感的身躯构成奇妙的呼应，彼此间若都存在着一种飘忽如意识流的特质，笼罩在充满变量的烟雾中，而那无数的可能性便自此诞生。在骷髅的上下方，各书写着「I like Smoking(我爱吸烟)」、「Smoking(吸烟)」、「No Smoking(禁止吸烟)」的文字。结合95年底北京市颁布的《公共场所禁止吸烟的规定》，作为一个多年来烟不离手的艺术人士，画中人便如同他自身的投射倒影，而这些标语，便若是他对现实社会中标准性的反思及诘问。

戈雅《被施法的人(魔鬼之灯)》，油彩画布，42.5×30.8 cm，约1798年作，伦敦国家美术馆藏

在这片揉杂着浪漫、奇幻的风景之中，刘炜若刻画着他内心的真实情景，暗夜中的荧光晦明，如同西班牙艺术家戈雅(Francisco José de Goya yLucientes)笔下《被施法的人(魔鬼之灯)》，以一盏灯的明灭来确定自我的生死。然而，在那极具张力的涂写中，刘炜看似随意、却发乎内心的真诚之语，字字可见，那尽管迷惘、仍饱含灵魂的吶喊，亦声声入耳。

以破为立，入木刻写的精神之像刘炜以古写今再创《梵高的画》

Lot 52

刘炜 b. 1965

梵高的画

复合媒材 木板丨80×65 cm丨二〇〇九年作

Liu Wei

Van Gogh’s Painting

Mixed media on wood丨Executed in 2009

出版

2009 年，《一张纸儿 一块板儿》，红桥画廊，上海，第52至53页

展览

2009年9月10 日至10月15日，「一张纸儿 一块板儿」，红桥画廊，上海

来源

上海红桥画廊

现亚洲私人藏家直接购自上述来源

估价 ESTIMATE：HKD 700,000 – 900,000

在2009年，刘炜另辟蹊径地打破一直以来在画布和纸本上的发挥，回溯从学生时代便擅长的木刻，展现又一艺术灵光。在该年，他以其祟拜、别具精神性的艺术家梵高之名作《邮差鲁林》为蓝本，以其巧思重新演绎，创作了1幅复合媒材木板和4幅纸上作品，命名为「梵高的画」。在该系列作品中，他先选取一块木板为材，经一笔笔的细致雕刻，以最为精简的线条，牢牢把握住原作主人公落腮大胡的形象特点和邮差的身份特征，高度还原了梵高之作。其后，他沿着木刻阳面的表层纹路，刷上印版用的油墨，呈现出道道分明的粗实线条，将人物的神态面貌深深印刻在作品之中。进而再以此木板为底版，印制4张版画，并于印稿上分别描绘主人公4种不同的神态。由余德耀基金会收藏的《梵高的画2》即为系列中的第二件纸本之作。而是次上拍的《梵高的画》，即为该系列唯一，且最为珍贵的复合媒材木板之作。

刘炜《梵高的画2》，复合媒材纸本，2009年作，余德耀基金会藏

空即为色，重塑肖像的自由视野

背景可见刘炜式「溃烂处艷若桃李」的斑斓白花，正铺陈于人物身后，并突破画心扩展至画框之上，若为花朵点亮生命力般延绵生长。而针对人物的面容，他出人意表地以「留白」处理。以刻意隐去的面容，扩展了画面的想象空间。另一方面，刘炜进一步以顽趣的姿态，致敬米勒博物馆的《邮差鲁林肖像》中梵高所隐含的心理表述，却又在根本上破除了这种精神表达。在梵高的作品中，背景的白花纹饰和绿色调的清新美好，意在为画中人增添容光，从而展现其愉悦欢欣的心理状态。而刘炜大胆地以白彩作渲染，并一定程度地保留了原本木色和水墨的基调，令人物的轮廓在木刻和墨水的笔触中在此更为突出，从而作出来自艺术家创作力的强大阐述，以材料本身的质地，成为观众解读艺术的引路人。

梵高《邮差鲁林肖像》，油彩画布，81.2×65.3 cm，1889年作，荷兰奥特洛克勒勒-米勒博物馆藏

应和着下方题写的「梵高的画」，作品恰如同一帧「以破为立的新式当代肖像」，在刘炜「我绝不容忍重复」的宣言下，打破梵高原本的叙事空间，而树立起不受拘束、「空亦是色」的缤纷绚烂。

中国嘉德香港2023秋季拍卖会

亚洲二十世纪及当代艺术拍卖：10月8日 10am预展：10月3 - 6日 10am - 8pm10月7日 10am - 6pm香港会议展览中心 展览厅5BC