2018年3月3日至4月7日，CGK昆明当代美术馆推出“地缘笔记”艺术展。作为CGK昆明当代美术馆的开馆展，此次展览展出了十位“80后”艺术家，他们以多元文化、地理历史及当代视野的维度重新思考“地缘”的概念，从具象到抽象、从形式到观念，深入剖析“地缘”这一名词的丰富内涵。参展艺术家全部与云南有关，或生长在云南，或学习在云南，或创作在云南。这些青年艺术家们在中国艺术界颇具影响力，有的已经成为具有一定影响的国际艺术家。
策展人谢飞（Jeff Crosby）来自美国华盛顿，从事艺术文献翻译及国际文化交流顾问长达十几年。现为全国美术馆、出版社、画廊和艺术家提供专业的翻译及出版服务，曾出版多本中国当代艺术译著。谢飞在云南生活了很多年，一直关注着云南的艺术生态，“地缘笔记”是谢飞作为策展人的作，他认为在云南做艺术和在北京、上海最不同的是没有太大的压力，很多艺术家在云南创作、做展览也会更自由一些。
99艺术网：此次昆明当代美术馆开馆展为什么会选择80后艺术家，为什么没有选择云南籍老炮，比如张晓刚、毛旭辉、叶永青等？

谢飞：我们是觉得在云南这些所谓的老炮已经受到了很高的关注，他们已经有很多展览的机会，所以我们考虑到这个美术馆是否能给云南带来一些没有的机会，一些年轻的艺术家其实已经很优秀了，在全国也有一定的影响力，但是云南有很多人并不知道，我们希望把大家的注意力带到年轻的一代。


99艺术网：“地缘笔记”所强调的“地缘”具体是指什么？云南的当代艺术有什么特征？

谢飞：我在云南呆了很多年，一直关注这里的艺术生态，包括最早参与到当代艺术，也是因为你刚刚说的那些老炮。我帮艺术家做翻译，帮他们实现一些交流，发现云南的艺术家，不管是什么领域的，“地缘”的情节都很多。多年来，大家都看到的是云南曾经对当代艺术的贡献，包括丰富的创作资源，而新一代云南人，在面对很复杂的形势下，他们的“传承”更复杂，有的是“国际化”语言，有的则是云南比较优秀的绘画传统出身，云南艺术家对艺术会有一个“地缘”的回应，年青一代和上一代肯定是不一样的，所以希望大家可以注意到这一点。


99艺术网：此次参展艺术家出身云南都有一定的“国际化”背景，为什么没有选择本土的，比如云南艺术学院的艺术家？

谢飞：展览的第一步就是艺术家的名单，我们考虑的首先要和云南有关系，其次要有一定的影响力，并且已经达到了一定的成熟度。这个展览不想做成大排档，而是要已经达到一定水平的艺术家，也许你是国际的或是当地的，我们再考虑艺术家和地缘的关系，是这样的选择。
99艺术网：你的个人经历很丰富，大量的翻译工作经验对于一个策展人来说最大的帮助是什么？以后的策展方向是什么？

谢飞：艺术翻译也算是我的艺术学历，我以前没有上过美院，也没有修过艺术史，我给很多优秀的艺术家、理论家翻译，自然而然的阅读量很大，也有机会接触很多优秀的艺术品，包括很多艺术思维，所以说我的整个教育是通过翻译来实现的，其中有一点比较有意思，因为我是广泛的去做翻译，很多不同的意见就要同样对待，并且同样认真阅读，所以我的艺术背景比较多元化。


99艺术网：你和昆明当代美术馆是什么样的合作关系？

谢飞：目前我有很多行政方面的工作，类似于副馆长，同时也做策展人，长期都会在这里。

99艺术网：昆明当代美术馆有什么样的定位？

谢飞：我们为云南的艺术生态服务，不仅仅是云南的艺术家要什么，而是整个生态需要什么，包括普通大众的需求。昆明当代美术馆迎合了现在的一个趋势，建在商场里面，商场的人流量不少，比较好的一点就是很多家长会带着孩子过来，他们是和艺术圈没有任何关系的人，来购物的同时就进美术馆了。所以我们要提高云南的美育，以后也会从全国以及国外请一些艺术家来做展览，会为大众提供更多不同的窗口，更多元化但并不会简化艺术，会为云南的艺术生态做些贡献。
99艺术网：今后和云南籍艺术老炮会不会有更深层的合作？

谢飞：首先，会请他们参加我们的学术委员会，给我们一些具体的指导；其次，我们不会特别着急的请他们出来做个展，当然以后肯定会有展览合作，但是老一辈艺术家的眼光更有意思，他们会在这里策划一些展览，实现一些他们的想法，具体的以后再公布。
99艺术网：你对中国当代艺术中的哪一部分最感兴趣？

谢飞：中国最吸引我的一个地方是这二三十年的变化太大、太快了，我是透过当代艺术这个窗口了解中国在知识、观念方面是如何应对这么大的变化，如何去梳理，如何去了解正在发生的变化，以及文化和社会到底会往哪个方向走，这个太有意思了，所有的当代艺术都涉及到这些，这一点在其他领域里是没有的。

虽然我也喜欢传统艺术但是最吸引我的还是当代艺术，我在中国已经生活了二十年，自己都很难想象刚来的时候是什么样子，当时昆明连二环都还没有，同样，艺术家也在面对这些。他们如何梳理，如何提出一些新的问题，非常有意思。
99艺术网：为什么选择在云南生活，其他地方的当代艺术可能更活跃一些？

谢飞：2000年我来到昆明，当时在云南大学学习汉语，那时就觉得云南很舒服，很好玩儿，慢慢我开始接触到一些音乐人、诗人、艺术家，还有拍纪录片的，世界各地的人都会去云南玩儿，去昆明、大理、丽江，云南在人们的想象中一直是一个很神奇的地方，是可以好好品味的。


在这里做艺术和在北京、上海的不同是没有太大压力，很多艺术家在北京做展览会感到是站在一个舞台上，是代表中国，还要有意义，是作为中国的当代艺术家，那么在云南，艺术家的空间可能更自由一些，在这里做展览和在北京、上海做展览不太一样，艺术家可以有更多的尝试，很多艺术家在大理有工作室，他们会在这里写生或者找一些新的灵感，可以改变一下思路和方向，云南一直扮演着这种角色，以后可以继续发挥。

（图片由昆明当代美术馆提供）