未来最富有的是有艺术品 - 宝藏时代艺术品投资的智慧与魅力
在艺术世界中，有着这样一句名言：“未来最富有的是有艺术品。”这句话表达了一个深刻的观点：艺术品不仅是美的享受，更是财富的一种形式。随着时间的推移，许多投资者开始认识到艺术品作为一种资产，其价值可以长期增长甚至翻倍。
首先，我们来看一下市场上的表现。在2019年，纽约现代与当代艺术拍卖会上，一幅巴勃罗·毕加索创作于1901年的作品以$157.2万美元成交，这幅画曾经被估值为只有$80,000。这不禁让人思考，如果在那时选择购买这幅画，它现在可能已经成为数百万富翁之一。
其次，让我们看看历史上的例子。比如说，梵高自杀前几天，他将自己的作品《星空》给了他的妹妹约翰娜。这幅画目前价值超过10亿美元，而如果当初按照市场价出售的话，那么它早就成了世界上最贵的画作之一。
除了个别大师级别的作品，大多数投资者通常会选择更稳健和可持续性的策略，比如收藏一些知名但不那么超前的现代或当代艺术家。例如，在2000年代末至2010年代初，中国内地及港台地区出现了一批新兴的抽象派、立体主义等风格的大师，如张培刚、范进、李克匡等，他们的作品虽然不是每个人都能轻易认识，但对于了解这些领域的人来说，是非常具有潜力的收藏物。
此外，还有一种方式是通过股票式合作或者合作基金参与到某个特定的项目中，这样可以分散风险，同时也有机会分享更多未来的收益。这种模式常见于很多新的艺界项目和平台，比如艺寓（Artisan）这样的公司，它们允许投资者以较低成本进入不同类型和规模的小型艺术项目，从而获得更广泛的地缘多样性以及可能更好的回报率。
然而，无论采取哪种策略，都需要对自己所拥有的知识进行严格评估，并且保持持续学习。此外，对于那些没有专业背景的人来说，最重要的是找一个信得过的地方购置，并尽量避免盲目追求热门趋势，因为很多时候热门并不代表最佳投资对象。
总之，“未来最富有的是有艺术品”并非空谈，而是一条实实在在能够指导人们做出明智决策的手续。不论你是在寻找短期利益还是长期增值，都应该仔细考虑你的目标，并基于充分的事实信息来决定是否加入这个特殊而又独特的声音市场。
