画卷中的故事彭薇讲述与美术培训班收费价格表的交响乐
在南池子美术馆的中式庭院和层叠推进的展厅中，彭薇的作品如同一场梦幻般的演绎，通过60幅绘画、20个动画短片以及3件装置艺术，将观者带入一个充满情感关联与独立空间的视觉之旅。这些作品构成了一个名为“有故事的房间”的独特展览，其中彭薇以一位讲述者身份，用形象拼合与重组，为我们讲述了许多如浮生似梦般深邃故事。
然而，这些看似平静而又复杂的情感背后，还藏着艺术家创作过程中的无数故事和挑战。正是这样的背景，让这次展览得以成为一种时间性的作品，一种将传统水墨与现代媒介巧妙融合的大师级别创作。
在一次对话中，99艺术网询问彭薇为什么选择“有故事的房间”作为这个展览的主题，她回忆起自己早期工作时，就已经开始探索如何用不同的媒介来呈现她内心世界中的叙事逻辑。当时，她被美术馆的一种建筑结构所吸引，那是一种既有序又富含情感的地理环境，就像是一个个徐徐展开、充满故事的小屋，因此定下了“有故事的房间”的主题。
对于传统水墨与现代媒介之间关系的问题，彭薇坦言她并不太关注这种划分，而是只关注自己的形式是否能够完整地表达她的想法。她会根据自己的想法来选择最适合表现内容的手段，比如动画作品就是因为单纯的地面绘画无法完全体现出她的复杂叙事逻辑，所以她需要通过一种更动态且能呈现多维度信息的手段来表达。
在过去三年里，由于各种原因，如疫情等限制，使得线下活动变得困难，但这也给予了她新的灵感。她意识到手机屏幕实际上是反绘画，因为几秒钟停留在屏幕上的时间无法完美呈现作品质感。因此，她决定先拍摄成照片，然后再通过动画让它们“活起来”，这样空间就变成了一个时间性的艺术品，而这种互文关系也契合了她的复杂叙事逻辑。
不论是绘画还是动画抑或装置，都只是她头脑中复杂叙事的一种方式。而当人们看到那些描绘游乐或饮宴场景但却透露出忧伤和迷惘的情绪时，他们似乎进入了一片属于共鸣的地方。这份忧伤并非故意营造，而是在自然而然地融入到她的创作之中，因为生活本身就是如此——它总是在不断变化，我们也随之改变，即使是在快乐的时候，也可能隐含着某些不可言说的悲哀和迷茫。
塔形象对彭薇来说，是精神象征的一个有效工具，每个塔都蕴含着明确意义，它们代表的是不同层面的叠加，同时也是精神向度的一部分。在每一座逐渐升高而显赫的塔尖处，无论是现实、梦境还是神话传说，或许关于生命、死亡甚至对未知恐惧的心理探讨，都被重塑和连接起来。这些古老建筑不仅提供了一个可以无限延伸戏剧舞台，每扇窗户都隐藏着新篇章，每个角落都是新的历史写照；同时，这些形象也是我构建我的叙事结构所借用的古人图像，它们为我的创作提供了一片广阔无垠的地盘，可以让每扇窗户里都是戏剧，每个角落都是诗歌进行下去的地方。
最后，当我们穿梭于悬挂展示中的画像间，与那些来自不同时代及地域的人物交织在一起，在录像《讲故事的人》中穿梭时-space-time-continuum，我们仿佛触摸到了时间和历史共同编织成曲折命运线条的大门。在这里，不仅只有沉淀，更还有思考，从沉默到语音，从影子到光明，一切皆可变革，只要有那个人告诉你，有那个人去听。你，就是那个讲述者的角色，你，就是那个倾听者的角色。在这个时候，你知道吗？你的存在，也成为了另一个人生的一页。如果你愿意的话，请继续走下去，看看接下来发生什么吧！