《圣玛加利大》

近日，苏富比“大师周”系列拍卖和佳士得大师作品拍卖会上，经典画作再次证明了超越时光的艺术价值。2月1日，进行不到一半的苏富比“大师周”系列拍卖会前三场拍卖额已达到2290万美元，其中19世纪英国画家塞缪尔·帕默的作品《A Church with a Boat and Sheep》成为黑马，这幅估值25-35万美元的作品最后以242万美元成交。而西班牙浪漫主义画派宫廷画家弗朗西斯科·戈雅的作品则在意料之中的争夺后以212万美元成交。

在佳士得1月30日结束的大师作品拍卖会上，一幅19世纪初期英国画家威廉·透纳的作品以109万美元成交。同场拍卖的还有一系列16-18世纪素描作品等，总计拍出392万美元。

古典艺术盛行

苏富比2018“大师周”在一周内包含7场拍卖，前三场为私人藏品和画廊收藏拍卖。其中最受关注的是纽约夫妇Howard Saretta Barnet从1970年开始的系列收藏。本次选取仅28幅工作总成交价格达到了1162万美元。这些工作创作年代从16世纪延伸至20世纪。除塞缪尔·帕默、弗朗西斯科·戈雅、17世纪法国巴洛克时期画家克洛德·洛林以及毕加索的一幅铅笔稿外，其它各类名家的工作也获得了巨大的关注。

接下来纽约时间2月1日晚间的大师作品夜场是本届“大师周”的重头戏，其中三件最受关注者估价均在300-400万美元。一件来自文艺复兴后期、西班牙黄金时代重要画家的委拉斯凯兹油画像，一件由18世纪意大利画家加纳莱托创作的小型威尼斯风景图，以及另一件由提香所绘制的小型圣玛格丽特像。

除了这些，还有其他几件重要名家的古典艺术品如安东尼·范戴克等人的中尺寸肖像油彩被展示，以100-300万美圆之间作为参考售价。

找回“失落”的达芬奇

艺术市场上的每一次古典艺术展现往往是年度保留节目。在去年七月份举办过11场专门古典艺术品交易活动，其中最高售价高达26.21百万元英镑，是一位18世纪意大利先驱印象派运动早期代表人物瓜尔迪创作的一个威尼斯风景图——"里亚托桥与卡梅尔伦吉宫"。

当然，在2017年，最令人瞩目的就是达芬奇那著名于2005年被发掘并经过6年的研究修复鉴定后的单色版木刻版，“救主”，于2017年11月15号晚上的竞投中，以4503,125,000美圆出售给了一位匿名买家，并打破了之前所有记录。此事件激发了整个世界对这位伟大的文艺复兴时期雕塑家的巨无穷潜力及价值观念重新审视。

随着这一点，也使得当代市场对此产生影响，因为许多博物馆或私人收藏者将他们珍贵而稀有的原作作为不可动摇的心爱物品，因此难以释放到市场上，使得一些关键性的突破点，如发现少量但质量极高的大师级别原作才能够引起人们对于这些历史悠久且具有深远意义的情感共鸣。

根据Artprice报告，战后现代及当代艺术品交易额自2000年的58%增长至2017年的82%，价格指数涨幅也远高于其他任何时候，有超过五千美金以上价值商品平均每年回报率达到8.7%。

然而，与此同时，当代市场不断向好的趋势一直吸引着全球投资者的注意，同时这种快速流通带来了不断提高的问题，即当代市场正逐渐侵蚀传统文化遗产领域，这使得人们更加意识到那些精致细腻而又充满故事性和历史背景的人类精神财富仍然非常宝贵且不容忽视。

拉拢亚洲藏家

由于其与欧洲文化史紧密相连，对中国来说要理解并鉴赏这些老旧西方经典并不容易，但为了提升亚洲收藏者的认识和参与度，大多数国际知名机构都采取措施来推广它们对这个地区更敏感的人们心灵深处所能触及到的东西。这一切都是为了让更多有能力购买并欣赏这类珍贵文化遗产的人民加入进来，让我们共同享受到这份人类智慧长河般延续下去的一部分精华。

因此，在这样的背景下，不仅是通过展览，更是在特别挑选出的独特地点展出，那些曾经只限于一个小圈子讨论的话题，如荷兰17 世紀藝術畫集 "莱顿珍藏" 在北京国家美术馆和上海龙美术馆分别进行展览，它们无疑地促进了解决如何更好地让一般公众以及专业人士都能看到这些原本属于小圈子的东西，从而增加对它们价值认知过程中的不同层面的理解与体验。

借助这样一种新的方式，我们可以更快地建立起跨越国界与时间线界限连接未来可能成为真正懂得欣赏我们生活中自然之美，而非只是追求短暂消遣乐趣的人群，从而确保那些未来的维护者不会忘记我们今天拥有的事情，这种温暖坚固的地基将为未来提供强大的支撑力量，让我们的孩子能够继续把握住手中的工具，用自己的双手去构建他们自己的梦想世界！