《古典艺术再现时光价值，苏富比“大师周”与佳士得作品拍卖会引领市场热潮》

近日，苏富比(微博)举办了其备受瞩目的“大师周”系列拍卖和佳士得的大师作品拍卖会，这些经典画作再次证明了它们的超越时光的艺术价值。2月1日，苏富比“大师周”系列拍卖前三场即已达到了2290万美元，其中19世纪英国画家塞缪尔·帕默的《A Church with a Boat and Sheep》成交价高达242万美元，而西班牙浪漫主义画派宫廷画家弗朗西斯科·戈雅的一幅作品以212万美元成交。

在佳士得1月30日结束的大师作品拍卖会上，一幅19世纪初期英国画家威廉·透纳的作品以109万美元成交，并且一系列16-18世纪素描作品总计拍出392万美元。

古典艺术盛行

苏富比2018“大师周”共包含7场拍卖，其中最受关注的是纽约夫妇Howard Saretta Barnet从1970年开始的系列收藏。本次选取的仅仅28幅作品总成交价格达到了1162万美元。这些工作室创作年代从16世纪延伸至20世纪。除了塞缪尔·帕默和弗朗西斯科·戈雅之外，17世纪法国巴洛克时期画家克洛德·洛林、毕加索的一幅铅笔画稿也分别突破百万美元，远超预估价格。

接下来纽约时间2月1日晚间的大师作品夜场拍卖是本届“大师周”的重头戏，其中三件最受关注的工作室均有300-400万美元估价。一幅来自文艺复兴后期、西班牙黄金时代重要画家的委拉斯凯兹，以擅长人物肖像油画著称。此外，还包括18世纪意大利畫家加纳莱托创作的威尼斯风景两张图，以及提香和安东尼·范戴克等名家的其他杰作。

找回“失落”的达芬奇

2017年对于古典艺术交易市场来说，是可遇不可求的一年，从达芬奇4.5亿美金天价到威廉透纳、瓜尔迪等巨匠们成功转手，都让人印象深刻。这不仅显示了古典艺术穿越时间影响力，也反映了它在藏家的心目中的珍贵价值。

然而，与博物馆或私人收藏中如同镇馆之宝一样精致细腻的大师级别工艺品往往极为珍贵，因此常常不会投放到市场上，这导致交易量不足而难以形成持续流动性。而关键性的突破点通常是少量、大型工艺品被发现并重现，使古典艺术与快速增长整体市场隔绝开来。

根据Artprice报告，在2017年的欧美市场中战后、现代及当代艺术品交易额从2000年的58%增长至2017年的82%，价格指数涨幅也远高于其他时期，其五十万元以上商品每年平均投资回报率达到8.7%。

大量快速流通带来的当代艺术产品不断吸引人们关注，也逐渐侵蚀着传统美术品交易领域。但随着2017年对传统美术品所展现出的热度这一趋势又重新被注意到了，即所谓的小井喷带来信心。

拉拢亚洲藏家

由于这类工艺品往往与西方历史背景和宗教文化紧密相连，对亚洲藏友而言鉴赏有一定难度，但同时也是他们寻求更多了解不同文化方面知识的一个机会。在中国，“莱顿珍藏”的展览无疑促进了公众对此类历史遗产认识提升，同时推动了一批潜在买家的兴趣增加。

借助这样的东风，在9月份佳士得首次携多件重要摄影进入中国内地展出，不但包括欧仁德拉克罗瓦重要绘制自由引导人民（这是在卢浮宫保存版）唯一已知草图版本，这件小巧却独特之物在伦敦十九世纪欧亚名人画像竞购会上的成交价超过预测三倍；同样曾于上海展出的伦勃朗彼得罗妮拉肖像（Portrait of Petronella Buys）也在那里的夜场竞购中以3368750英镑高价售出。

10月13-16日，“救主”的全球巡展首站即是香港，有超过6000人前来欣赏这项文艺复兴杰作。据说，在今年早些时候，让米歇尔巴斯基亚的一副题为无题(Untitled) 的绘图因其特殊意义而成为世界上最高售价之一，当代绘图，最终售价为1.1亿 美元，比预计金额还要低1000萬 美元左右更显耀眼千钧。

尽管如此，由于当下大量急速流通带来的当代美术产品不断吸引人的目光，同时侵蚀传统美术品交易领域，但随着小井喷般充满信心的情境，再次激发人们对于这个行业潜力巨大的认知。这一切都表明，无论未来如何发展，都将继续见证一段令人震惊又值得期待的人类文化史篇章。