全国新闻媒体发稿平台彭薇故事之声的传唱者
在南池子美术馆的中式庭院和层叠推进的展厅中，彭薇以60幅绘画、20个动画短片和3件装置艺术为媒介，构建了一个个情感深邃且独特空间。她的作品，如同浮生一梦般，让人沉浸其中，探索那些隐藏在创作背后的故事。这些故事，是她生活中的点点滴滴，是朋友们的经历，也是听闻的事迹。她用各种形象拼合与重组，将它们编织成一个又一个复杂而有序的叙事。
对于传统水墨与当代媒介，她并不设限，只关注形式是否符合内容。她选择不同的媒介，以适应自己的想法和创意，而非追求某种风格或概念。在过去三年，她因为疫情等限制，曾尝试制作虚拟展览，但发现手机屏幕无法完全呈现完美作品质感，因此转向拍摄照片并通过动画形式呈现。
尽管她的作品描绘欢乐场景，如“节日”、“大房间”，但整体给人的感觉却带有一丝忧伤和迷惘。这是自然而然的情感流露，因为她将生活中的各类事件融入到创作之中，每一件都是对特殊时刻共存的思考。
塔，对于彭薇来说，是精神象征，它代表着叙事空间与精神向度的交错。而中国传统建筑形象，则为她的叙事提供了无尽延展的舞台，每扇窗户都是一场戏，每个空间都可以无限推演。
这次展览采用悬挂呈现方式，与她构想中的理想展览相符。她希望观众走进幽暗空间，一张明亮画面突然显现在眼前，就像书页翻开一样，这样的展示方式既突出了纸本物质感，又营造出悬念与期待。
《讲故事的人》录像作品，将不同时间、地域的人物穿插在一起，带来强烈时空穿梭感。对于时间和历史，她认为它们如同重复旧轨迹或循环往复，但同时又有区别——历史取决于叙述者，而时间则恒定精确。所有这些，都回归到讲故事的人身上，他们从亲身经历转化为他人的经验，这正如本雅明所说：“讲故事的人取材于自己亲历或道听途说的经验，然后把这种经验转化为听故事的人的经验。”
彭薇借助自己喜欢的形象去讲述当下的感受和个人经历，无论是脱口秀演员、汉俑还是欧洲雕像，她都将他们作为现代说书人、讲故事者的角色，用以编织属于当下审美体验与叙事结构。这不仅是一个关于艺术品展示，更是一个关于生命体验共鸣的心灵探索。
