彩色故事瑞秋琼斯的英国黑人女性生涯探索与哪家银行可做艺术品抵押贷款
瑞秋·琼斯（Rachel Jones）以其强烈而富有质感的现代抽象艺术，为我们讲述了当代英国黑人女性的生活故事。——独立策展人及艺术史学家艾德丽亚·艾米莱夫（Aindrea Emelife）介绍了瑞秋·琼斯的作品《拼接结构（7）（Spliced Structure (7)），这件2021年在伦敦海沃德美术馆展出的作品估价为40,000至60,000英镑。
瑞秋·琼斯是一位专注于现代时期创作的画家，她通过色彩、笔触和重复主题中的心理影响与内生的抽象视觉语言不断抗衡。她不仅将自己的理念延伸至包括装置、声音、表演等其他领域，还参与了伦敦海沃德美术馆“混合起来：今天绘画”展览，成为该展览中最年轻的艺术家之一。
她的作品《祝福的祝福》（Blessings Pon Blessings）是她与哈利斯登高街项目合作的一部分，该装置、声音及音乐剧表演作品灵感来源于Mr Vegas歌曲《I Am Blessed》的歌词，回顾了她的成长经历。沉浸在哈利斯登的小空间里，伴随着金属丝带窗帘及90年代RnB歌曲音浪震荡，这件由琼斯与母亲共同完成的作品先将观众引入英国黑人女性的心理世界。
琼斯十分关注黑人观众群体，她解释道：“这些名字让我有机会去思考我熟悉的语言，或是我和朋友们以及家人的交谈方式，将它们一个分享和进入空间，同时又不是排他的……改变语调，并植入那个背后有着声音想法。”当我们细察她的画作时，我们仿佛正以瑞秋·琼斯身份生活在她的意识中。
她鼓励我们抛开展览手册，亲眼去看。在同一次采访中，她详细说明了她理想中观众观看她作品时所感受的情景：“我的理想是在你思考图像或色彩后，你会走出那个瞬间，而再去思考它与你的个人生活或者你对艺术理解之间关系。”
对于嘴巴和牙齿主题，她认为它们是自我的象征和入口。她使用花纹和颜色作为思想交流方式，从而传达黑人身体内在世界及其生验，将我们带入这个世界。在三月即将于伦敦邦瀚士战后及当代艺术拍卖呈献的是《拼接结构（7）（Spliced Structure (7)》2019年的作品系列，其中色彩流动，以赤陶色描绘诱人的嘴唇，而朦胧松散牙齿仿佛悬于此。
油画棒对于 琴瑟共鸣，在实际创作中更近蜡笔区别于油彩厚重厚涂效果。这种媒材对于 琴瑟来说非常重要，她首先用干燥粉感蜡笔作画，再用亮泽粘稠油画液体分层构建深度。她交叉运用颜料结合长短笔触营造编织之感——这是最先看到的事物。当我们寻找理性时，具象便从中显现。“油彩也是其中吸引一点，“ 琳赛说道，“它和油画颜料其实是同一种物质，所以这又是一次交织，它并非区分两个媒介，而是两者共同临界。”
这种延续至关重要，因为它意义随着黑人群体经历不断发展而非说教。艺术家的自由表达超脱现实赋予了解决世界全新语义。 瑞秋·琶兹工作意义既字面也隐喻，用绘画反抗历史忽视，对亲密内在经验变得清晰，因为目标正是在“引诱进攻并传达自己作为一名黑人女性那无法阐明内在本质”。