绘画雅昌艺术品拍卖网app中的创意大师游戏
展览：弗朗西斯·埃利斯：消耗时间——艺术家的游戏之旅，2018年11月9日至2019年2月24日，地点：外滩美术馆。《睡眠时间》是比利时出生墨西哥艺术家弗朗西斯·埃利斯创作的一系列超小幅油画，每幅作品的尺寸约为11X15厘米，共计111幅，这些精巧的小画在艺术家中国首次大型个展《消耗》中占据了五层空间。这一百零一件作品不仅是其职业生涯中的重要里程碑，更是他探索超现实主义和社会参与性的一个缩影。
这些色彩斑斓的小画，以砖红色的底色和青绿色的背景情节为主，反复描绘成年人与孩子们的欢乐游戏场景，有时还会夹杂着手绘铅笔痕迹、拼贴图像等元素。他从1996年开始创作，每完成一次，就在原有的基础上添加新的内容或重新覆盖，从而逐渐构建起一个梦幻般的连环故事，但这并不意味着每个人都能读懂其中的完整故事。
《环行绘画系列》、《内蒙古系列》，都是弗朗西斯·埃利斯以木面油画和布面木框油画形式呈现，他通过这些作品揭示了项目背后的深意以及它们萌生的潜力。他的绘画并非单纯的手工艺品，它们常常伴随着行为项目产生，是实施过程中的图稿、手记，不是最核心呈现方式。但正如他所言，“绘画揭示了项目背后的寓意，以及它最初萌生的潜力”。
例如，在早期两个项目《桥梁》与《不要在到达河流之前过桥》中，他希望发起古巴与美国渔民共同建设一座桥梁，而后者则希望通过少年儿童之间“连接”直布罗陀海峡。尽管这两个项目失败了，但他却留下了一批详尽的手稿绘图，并将其与视频一起展示。在他的作品中，我们可以看到人们尝试跨越国界，有时一脚踏入海洋，一脚踏陆地，还有时候背负城市建筑群落，或拖着船横渡海洋。他曾思考，在经济全球化时代，人们是否拥有跨越国界的自由。
埃利斯在实现《龙卷风》期间，也做出了大量笔记和草图，同时也制作了一些油畫。这批工作不仅提供了作者的大脑思维状态，而且让我们对这个疯狂项目背后的理性驱动感受到了理解。而对于这样一种行为艺术，其帮助我们了解更广泛的问题，比如社会背景等。
在此之后，《出埃及记》的出现，又是一个意向链接另一个意向（猿猴梳毛、人类梳头发、头发打结解结、龙卷风开始消散……）经过1000多张素描后，最终变成了16秒长的一个动态视频。这一切都表明，即使是一份看似微不足道的小笔触，也可能蕴含深远意义，而如果只展示最后那16秒，那么所有前置信息就无法被理解了。
因此，无论是在1997年的上海初访还是2016年的伊拉克行动，他总能用绘画记录周遭环境，用文字平息恐惧，用写实场景覆盖彩条，如同蒙蔽混乱信息一样，或像是打码说“我不知道，我不能呈现眼前的样子”，仿佛一种无法确定的沮丧。在这样的过程中，参与度越高，对象体验性越强，却也导致绘画表达能力降低。然而，这种无畏创新的事物最终赢得市场成功，让观念艺术再次证明自己的力量。
