艺术与艺术教育网清漆器的投资秘诀传世之宝稳固增值路线
漆器作为古老的艺术品,历来被视为富贵之家珍藏的奢侈品。近年来,它不仅在收藏界获得了广泛关注,还因其结合化学与艺术的独特性而备受市场欢迎。通过将生漆涂抹于器物表面,以保护其并确保其耐用性,然后经过反复多次髹涂,不仅增添了器物的坚固度,也使得色彩变得更加丰富多样,使其华丽无匹。
中国传统漆工艺有着悠久的历史,可以追溯到数千年的演变。在宋、元时期,这门技艺达到了顶峰,据记载,那时候共有180余种不同的装饰手法和技术。这一领域从未停止过发展,每个时代都有自己独特的声音和情感表达。随着时间流逝,漆器上的颜色也发生了变化,从宋代深沉如木炭般黑色的漆色,再到明代发紫转红的剔红技术,以及清代鲜亮且不再发紫的新风格。
完成制作后,一切作品都需要进行阴干过程以去除多余水分。当这些作品经历长时间使用和陈列,它们会逐渐变得越来越干燥,最终可能出现冰裂纹,这种微妙残缺正是中国传统艺术中的一大特色。而年代久远的作品由于历经众多收藏家的精心把玩,其细节部分往往会因为磨损而显得更加突出。
至今为止,被认为是“传世”之作的大多数都是明清时期的手工艺品,这些作品以各种形式呈现,如单一颜色的全身漆、罩层设计、描绘画面等等。此外还有描金雕刻、螺钿嵌入以及剔红剔犀等高级装饰手法,使得每一件作品都具有独特价值。
2006年,在香港苏富比拍卖会上,一件清乾隆御制诗笔筒以606.3万元成交,而去年12月佳士得拍卖所举行的一场盛事中,一件明永乐乾隆御题诗剔红双凤莲花盏托创下了新的纪录价——3,314万港币。这两次历史性的销售结果展现出了这类收藏品潜在巨大的投资价值,让人对未来能够期待更多惊喜。(郑耀明)