不彼不此日本文化艺术中的黑鬼四十年成就展在太和艺术空间隆重开幕反复展示其剑术的精湛技艺
在太和艺术空间，策展人贾廷峰主持的“不此不彼——黑鬼四十年磨砺成就展览”于2017年9月30日隆重开幕。这次展览由高名潞担任学术主持、彭德担任学术顾问，出品人包括贾廷峰、黄诚忠和刘光霞。展览时间为2017年9月30日至10月30日，开幕酒会将于当天15：00举行。
展览中，我们有幸见证了黑鬼（吴国全）先生多年的创作成果，他是一位来自湖北的重要艺术家，以其怪才著称，其代表作《黑鬼传》在1986年的湖北美术节上引起了广泛关注。高名潞先生在开幕式上的致辞中提到，与他相识时期，吴国全即将举办个人展览，他被邀请撰写文字，但只能通过一本画册样本《种虚造无》来感受作品。
黑鬼的作品以水墨为主要媒介，这与他的个性十分吻合。他也喜欢创作小型装置作品，并尝试半诗半杂言的文字表达，有着浓厚的人生哲理意味。在艺术观方面，吴国全强调不要把画当画，而是要将其融入生活之中或视为社会使命的一部分。他追求的是一种世界观的支撑，不仅限于文学和哲学，还涉及各种文献。
吴国全对于“为什么要做艺术”的问题给出了自己的答案，即通过书写和绘画证明自己与其意义。然而，这些都离不开“出世”的思想，比如“虚”与“空”的哲学，因此，将这些多年的作品与文字集结并命名为《种虚造无》。
通常，“虚”、“无”是不可造也不可种的事物，但它们确实是有开始的地方，如东方自然之道所示。而黑鬼的“种虚造无”带有一抹西方入世神学的影子，因为上帝创造宇宙是一个真实的事实，对人类而言，它是一个神话尽管明白它是一种虚无。
这就是一个悖论，一种矛盾命题或者困惑，也许是一种痛苦表述。当你不把某事当事，就可能变成什么都不是。除非被社会接受者群体所喜爱并有效地论证其价值才能避免成为什么都不是。
如果把作诗、画画、写字等行为作为日常生活的一部分，那么就没有必要讨论何谓“画”，因为所有这一切都是现代人的困惑、纠结和矫情。如果只是为了寻找共识标准，那就是现代人的特点之一，因为并非所有以艺术名义制造出的物质形式都能呈现人类智慧，或绝大多数不能。
然而，在后来的历史进程中，由于启蒙运动产生了一套新的标准：创新（历史进步）、自由（真实自我）以及进入话语系统（施用）。这套标准源自欧洲二元对立逻辑哲学观，但经过两百年广泛传播，现在已成为普遍认可的现代艺术标准。不过，这套标准也遭到了后现代主义者的批判，他们认为这种方法过分强调个体意识流，而忽略了文化背景和历史条件，使得当代艺术失去了凝聚力和共识基础，最终只剩下国际化外观而已。这也是七十年代以来西方出现各种危机论终结论的一个原因预示着芸芸众生中的孤独旅途寻求灵魂解答的小舟浮沉海洋之巨轮风帆指向未知的大海探索前行，为今天而生的新纪元而努力前行。