丹青戏境水墨戏曲人物画展学术研讨会京城盛事美术报官方网站独家报道
在北京市梅兰芳纪念馆（国家图书馆办公区）举行的“丹青戏境——李文培水墨戏曲人物画展”学术研讨会上，来自戏曲界、美术界、文化界的12位专家齐聚一堂，围绕李文培先生的水墨戏曲人物画展开热烈讨论。李文培先生曾亲自见过梅兰芳，他对梅派剧目的崇敬和热爱深入人心，这座小院回荡着十年梅兰芳的音容笑貌，也倾注了他对这座国家级纪念馆设计感情。他将京剧与水墨画这两种具有中国文化符号性质的艺术融会贯通，其所产生的叠加效应美轮美奂，使人深深感受到中国文化之美、之变、之新。近年推出的水墨动漫京剧《贵妃醉酒》更显宝刀不老，青春四溢，艺术创新不断，成为时尚引领。
中国人民大学教授毛佩琦认为，本次研讨会作为“李文培水墨戏曲人物画展”活动延伸，可以进一步发掘李文培先生戏曲绘画意义及当代价值。毛佩琦总结说，李文培先生的戏画有两个特点，一是灵动，即能将舞台上瞬息万变的人物形态表现于静止的画面中；二是以少胜多，即抓住戲曲人物典型神态有取舍进行刻畫，以一点带动全局，留给大家足够想象空间。
北京画院国家一级美术师纪清远指出，李文培先生创作中的生活底蕴深厚、笔墨基础扎实，从中也可以看出他的生活经历丰富。在创作过程中，将主观意念和客观物象之间关系处理得宜，他利用具象与抽象相结合的手法通过没骨法表现形式和墨与色的渲染技巧创作出了独具个人气质作品。
北京画院国家一级美术师卢平认为得益于早年在中国京剧院工作经历，对戲曲藝術有深入了解，从而創作出许多出神入化戲曲人物。她评价說：“他的畫作既寫實又抽象虛實相間，他以素描形式刻畫結構寥寥幾筆即可描繪出人物的情意。”
杨维民提到，如果关良先生の戲畫是“借戲說墨”，那么李文培先生的是“借墨說戲”，因为他热爱戲劇，可以用妙筆展示戲劇舞台。他創造了一種新的表現方式，用虚实、动静、神形相结合的手法創造了今日戲畫中的新經典。
赵景勃谈到，“演員與角色的魅力往往通過圖像被捕捉並傳遞，這正是我們對於這個藝術領域持續探索與追求的一部分。” 李文培先生能够准确把握戏曲人物特征，使其形神兼备，在创作过程敢略敢详敢夸张努力彰显体态动态神态等特点。
王九成解读说：首先，有广泛审美接受性；其次，是进行似有似无意象化行头处理—形体概括性色彩意象化；再者合理运用直线与泼彩泼墨手法解决刚柔相济问题；第四能行当中见人透过他的作品可以看出具体演员彰显戏曲精神内涵；最后具有适合传承动漫性面向青少年广泛传播。
尚贵荣认为：“这个展览对于认识理解梅蘭芳藝術是一个宝贵途徑。” 他所刻畫的人物形神兼備尤其是在眼神方面把握得十分准確將娴靜迷茫或者雍容華貴的情感表達淋漓尽致。而马明宸则指出：區别于其他繪師，它简笔而传情，对於精神内涵表现更为准确，同时運用傳統的大写意筆蘊語以及當代語言對傳統以及現當代水粉有重要拓展作用。
曹建华强调：“中國戲劇角色繪製是一個特殊流派.” 李文培使用简洁明快的手法快速捕捉動態和形象特質，用色代替颜料营造精神面貌，在姿態上讲究没骨用法书写性的表现完善呈现。他特别强调艺术创作精神意境力求通过线条字迹姿势等方面表现出来的人物精神内涵和文化特色。王云亮教授则提出几点启示：必须深刻了解体验认识舞台艺术才能表达内在之神，要大量速写研究形与神关系，在规范中敢于突破建立个性风格要随时代变化以传播故事讲好中國故事伝播中國文化。
