丹青戏境水墨戏曲人物画展学术研讨会 探索美术之价值与意义
在北京市梅兰芳纪念馆（国家图书馆办公区）举行的“丹青戏境——李文培水墨戏曲人物画展”学术研讨会上，来自戏曲界、美术界、文化界的12位专家齐聚一堂，围绕李文培先生的水墨戏曲人物画展开热烈讨论。李文培先生曾亲自见过梅兰芳，他对梅派剧目的崇敬和热爱深入人心，这座小院回荡着十年梅兰芳的音容笑貌，也倾注了他对这座国家级纪念馆设计感情。他将京剧与水墨画这两种具有中国文化符号性质的艺术融会贯通，其所产生的叠加效应美轮美奂，使人深深感受到中国文化之美、之变、之新。近年推出的水墨动漫京剧《贵妃醉酒》更显宝刀不老，青春四溢，艺术创新不断，成为时尚引领。
毛佩琦教授认为，本次研讨会可以进一步发掘李文培先生戏曲绘画的意义及当代价值。他接中国传统文化框架下落实至具体表演学派，将中国传统艺术美学运用于创作中，是21世纪中国戏画走向新美术代表。他的作品灵动，一是瞬息万变的人物形态表现于静止；二是以少胜多，即抓住典型神态有取舍进行刻画，以一点带动全局。
纪清远认为，李文培先生生活底蕴深厚、笔墨基础扎实，从中也可看出他的生活经历色彩丰富。在创作过程中，他将主观意念和客观物象之间处理得宜，用具象与抽象相结合的手法创造独具个人气质作品。
卢平评价说，得益于早年工作经历，对戏曲艺术有深入了解，从而创作出许多出神入化人物。此外，她还指出，他既写实又抽象，有虚无间，他以素描形式刻画结构，只需几笔即可描绘情意。
杨维民提到，如果关良先生的是“借戏说墨”，那么李文培就是“借墨说戲”，因为他能用妙笔展现戲曲舞台。通过虚实结合的手法创作出了今天戲畫中的新經典。
赵景勃谈到了戏曲与绘画结缘已久，有时舞台上的身段经过捕捉提炼更加出彩。他准确把握特征，使形神兼具，在敢略敢详敢夸张中彰显体态动态神态等特点。
王九成解读了其独特之处：审美广泛性，可以让戲曲界认可且受绘畫藝術家赞叹；似有似无意象化行头处理；合理运用直线泼彩技巧解决刚柔问题；透过行当见人物，可以彰顯戲曲精神；适合傳承動漫性面向青少年广泛传播。
马明宸提到简笔而传神，与其他区别在于简练直观手法准确表现精神内涵，同时引入现代大写意语言拓展作用。这场研讨会为我们提供了一个探索“丹青戏境”价值意义的大好机会，让我们一起沉浸在这一盛事里，不仅欣赏视觉，更诉诸听觉，让情感流淌，为此，我衷心感谢大家！