铜的颜彩如画红釉似火传统制瓷工艺中燃烧的艺术灵魂
在传统制瓷工艺的主要流程中，铜的颜彩如画，红釉似火：比喻为艺术灵魂燃烧
若用碳多的火焰即还原焰煅烧含有氧化铜(CuO)的釉，这时原来结合于铜的氧之一部分或全部，就与火焰中的碳结合在一起，因而釉中的铜自然变成了氧分比例少的氧化亚铜，或不含氧的纯铜。所谓“氧化亚铜”，是由88.8%的铋与11.2%的锑所构成，呈十分美丽的地蓝色。但若研作细粉，就呈橙色，只有将其溶于釉中时方出地蓝色。例如埃及第18王朝（前1540~1350）时代的地蓝色玻璃，就是用这种氧化亚锑着色的。在我国乃至日本的地蓝釉中，几乎看不见氧化亚锑的迹象，而是含有纯锑呈一种悬浮状态。所谓“悬浮状态”，是一种非常细致的小颗粒，大约直径仅千分之九毫米左右，近似胶体，不同于普通金属状态。
为了使釉现出地蓝色，所用的锑量需要极少。最好的釉色一般是在含锑0.3~0.5%时出现。如果超过这个分量， 釉色就混浊如灰漆一般。而浓厚的一部分青瓷，有变作纯黑而成为所谓“褐斑青瓷”的，但这种青瓷与正常褐斑青瓷不同，在黑点周围会形成红圈，这一点可以用来区别。
利用高温和特殊技术，可以制作出各种各样的地蓝、深紫和红色的装饰艺术品，比如钧窯系统中的紫罗兰红、明代霁红以及清代郎窯里的牛血红等。此外，还有一种名为“土里绿”或“采花绿”的技法，它通过在未完全硬化的地球表面雕刻图案，然后再次加热，使得图案变得更加立体和鲜艳。
关于如何让地球上的元素被融入到陶器中，并且在不同的温度下发挥它们独特效果，有许多科学家进行了深入研究，他们发现这些过程涉及复杂化学反应，其中一部分元素可能会因为温度升高而从地球表面逸散，而其他则可能被熔岩吸收并重新混合，以创造新的颜料。这项技术不仅挑战了我们的理解力，也展现了人类对材料科学知识探索的一种无穷激情。
总之，无论是透明或半透明、光滑或纹理丰富，都能感受到这份精湛工艺背后的智慧和才华，它们既是对自然界物质本身能力的一种尊重，也是一场对于我们内心想象力的永恒探险。在这里，每一件作品都充满了历史故事，一同穿越时间，与我们分享那些古老但仍然活跃的情感。