宜兴紫砂壶名家刘新群紫砂之家绽放传统艺术的创新花朵
走进刘新群大师的紫墨斋，仿佛踏入了一幅流传千古的名篇，琳琅满目的紫砂壶作品与古香典雅的茗器相辉映，共同营造出一种仙风道骨的艺术氛围。刘新群师承中国陶瓷艺术大师毛国强，他擅长制壶、陶刻以及绘画，以一幅独特而精妙无比的画作作为收藏证书，形成了自己独树一帜的艺术语言和风格。
在宜兴，这个养育了徐悲鸿、尹瘦石、吴冠中的土地上，也孕育出了多位影响深远的艺术家——其中便有著名的地质——紫砂泥。只有产自这里土制出的壶具，便是真正意义上的宜兴紫砂壶，如同“人间珠玉安足取”般珍贵不可替代。
刘新群童年时，便是在泥巴中玩耍，从村镇窑厂中汲取灵感。他是地道的一名“窑厂人”，看着邻里手艺人的成品，尤其是哥哥刘天源那精湛的手法，让他好奇不已。在追根溯源中，与紫砂结缘，他从普通艺徒一步步成长为今天。
谈及成就，刘新群心怀感恩，对于恩师毛国强的大力教导表示深深感激。他说：“成为毛国强大师徒弟，是我一生最幸运的事。”在这份言传身教之下，不仅学到了制壶技艺，更结交了四方名士，并学习到做人的道理。跟随毛国强学艺，让刘新群更加勤奋好学，为实现目标，他每天练习书法绘画，一边研磨刻刀，在废品上反复练习雕刻技巧……他的成功得益于天赋，更因长期不懈努力和勤奋所铸。
对于制作紫砂壶，无论是选泥还是烧制，每一个环节都要求极高专业性。选泥要细腻心思，不仅泥色要佳，还需手感舒适。这正如痴术者必精一样，只有如此才能制作出一把完美的紫砂茶具。而对待传统与创新，这位艺术家认为，“时代变动审美观也变动”。因此，在继承传统经典同时，也必须创新以迎合时代变化。他创作灵感来源于生活积累或实践过程中的积累，而作品风格则融合古朴与俊秀、简洁内涵丰富，使之水到渠成了自然而然的事物。
这些年来，其作品多次获得国家级至省级奖项，但面对殊荣，他始终保持低调：他仍致力于探索更好的技艺和作品，将现代雕塑理念融入传统陶艺，将日常生活真实状态融入传统紫砂，以此展现对作陶艺术执着张力的追求。对于成名后的人品和作品风格理念思路，他坚信：“成名之前靠工艺性，成名之后靠人品。”
总结来说，即使在占据特殊位置的地位条件下，如同众多前辈留下的遗产一样，他们应该团结研究完善并将中华文化最美最美的地方留给后世。一代又一代地让这份文化智慧被世人接受并珍视下去。
