紫砂之家吴培林探究梅桩壶的传统工艺手工魂与艺术情感的共鸣
《紫砂之家》：吴培林探索梅桩壶的传统工艺——手工魂与艺术情感的共鸣
宜兴紫砂，中华艺术宝库中的瑰宝；绞泥紫砂壶，则是这瑰宝中的奇葩。"绞泥工艺"早在唐朝时就有，如绞泥瓷枕。这是一项传统工艺。现在能做绞泥紫砂不难，而要做好却不轻易。它要求作者或设计者既要有扎实的传统基础，又要有很强的立异精神和艺术构思能力。绞泥既要有“光货”的功力，又要有“花货”的巧思。这是当今紫砂艺术中又一座高山。只要是高山，就会有不畏艰难的登攀者。吴培林就是其中之一。
太湖寻梦——寻找自己的一片泥
吴培林是土生土长的宜兴人，他生长在“一路但见窑，三步必见陶”的陶都丁蜀镇。在外办厂，在外学习，并取得大专文凭后，他终极仍是回到了做紫砂的泥凳旁，或许，他要继承儿时的梦想。
耐劳和天赋、好学和长进，是吴培林身上最基本素质。他从不为自己的茶壶销路看好，或是不满足别人说他茶壶做得好，或说他很有功力。他只想做那么多的壶之中，有一把是自己的，或者有一片泥是自己的。这片泥里，能有一些他的梦想。他所需要的是，不仅仅会制作，更需要会创作。在吴培林看来，创作才是紫砂艺术生命所在。
文化纠缠——灵魂、神韵、精神
宜兴古城，以其丰硕的人文景观与天然景观，为诗人画家的笔下留下了深刻印记。而这些景观，也成为了便于人们理解、表达自我情感和理念的一种载体。在这个意义上，可以认为，每一个风景，都蕴含着一种文化，它以其独特的情感色彩，对人的心灵产生深远影响。
此处，我们可以看到Wu Peilin对Yixing十景系列作品中的每个元素都进行了细致研究与挑选，这些元素不是简单地堆砌起来，而是在一定程度上融合了现代审美标准，使得整个作品更加具有时代特色，同时也保留了一定的历史底蕴。
因此，当我们谈论Wu Peilin的手法时，我们不能只停留于表面上的技巧操作，而应该深入到他的思想境界和对文化认知上去探讨，因为对于他来说，“技术”、“理论”、“情感”都是相互交织、彼此补充的一个整体过程。
结语：
Wu Peilin通过不断地追求卓越，不断地创新，以至于他的作品已经超出了普通手工艺人的范畴，其作品已成为一种艺术语言，用以表达作者内心世界以及社会现实问题，从而使得每一次抉择，每一次尝试，都显得格外珍贵，这正是我国人民日益增长物质文化生活水平需求新品种、新类型新样式产品与服务供给结构调整过程中，对待优秀民族手工业产品尤为期待的事情。但愿更多的人能够像Wu Peilin这样，用心去体验，用智慧去探索，用情感去赋予，让我们的生活变得更加丰富多彩，也让我们的民族文化更加繁荣昌盛。