在STEM时代为什么仍然需要强调艺术与科技融合式教育
随着科技的飞速发展和全球经济的竞争日益激烈，我们所处的时代被称为“STEM时代”，即科学、技术、工程和数学（Science, Technology, Engineering and Mathematics）的时代。这种环境下，人们普遍认为艺术教育不再那么重要，因为它似乎无法直接对学生未来职业生涯产生直接影响。但是，这种看法忽视了艺术教育在培养创新思维、解决复杂问题以及促进文化认同感方面不可或缺的作用。
首先，艺术教育能够激发学生的创造力。这一点尤其重要，因为创造力是现代工作场所中最宝贵的人才特质之一。在STEM领域，创新思维对于解决复杂技术问题至关重要，而这些能力并不是通过单一学科来学习得到提升。通过参与绘画、音乐或戏剧等活动，学生可以学会如何将不同想法结合起来，以一种独特而富有表现力的方式表达自己。
其次，艺术课程在培养审美能力方面具有深远意义。审美能力不仅限于欣赏美术作品，它还包括对生活中的各种事物进行全面评价和理解。这项技能对于任何专业人士都是非常有价值的，无论是在设计新产品还是在撰写报告时，都需要具备良好的审美眼光。例如，在建筑设计领域，对空间布局和色彩搭配都要求高度审美敏感度。而这正是由艺术教育提供训练的地方。
再者，通过学习艺术，可以显著提高学生的情感表达能力。这点对心理健康也十分关键。在一个快速变化且压力重重的社会中，有强大的情感表达机制可以帮助个体应对困难，并与他人建立更深层次的人际关系。此外，对于那些可能面临特殊挑战的小孩来说，如残障儿童或者受到社会偏见影响的小孩，由于他们可能更加依赖非语言形式来沟通，他们获得情感支持和表达机会变得尤为重要。
此外，还存在着关于是否应该将 艺术与科技融合的问题。当我们谈论到“融合式”这个词时，我们正在讨论的是两种不同的知识体系之间如何相互交织，从而形成新的视角、新方法甚至新行业。例如，一位计算机程序员利用他的编程技能来创建音乐软件，同时一位作曲家则使用这种软件去创作全新的旋律，这就实现了两种完全不同的领域间的一种互补性合作。
最后，在考虑到历史复原工作时，我们不能忽略古典绘画在其中扮演角色的事实。大多数博物馆收藏的大量古代文物图片都来自绘画，这些图像提供了研究器官功能、食用习惯以及其他文化实践的情况极为珍贵信息。如果没有这些图像，就很难准确地重现过去某个时间段内的一个地区或城市生活情况，即使使用现代化技术也无从下手。
总之，在STEM时代，无疑科学与数学仍然是推动人类前进不可或缺的一部分，但同时我们也必须认识到文学、哲学以及其他形式的心灵探索也是必要组成部分。这意味着我们的学校应当重新评估他们教学计划中的平衡，使之既能满足当前市场需求，也能让孩子们拥有跨越多个学科边界以实现个人潜力的自由空间。只有这样，我们才能确保未来的领导者既擅长分析数据，又能以广泛丰富的心灵进行思考，并且能够根据情况适时调整自己的行为模式——这就是真正意义上的综合型人才所需拥有的素质。此外，如果我们希望我们的孩子能够成为这一世纪真正伟大的人类，那么我们就必须开始重新思考什么是真正有效地教导他们，以及怎样才能让他们最大限度地发展出所有必要但又往往被忽略的心理优势。
