王南溟策展人不应成为熊猫书画交易平台需融入自然之美
从1969年哈罗德·塞曼辞去波尔尼美术馆馆长职位，成为“策展机器”开始，到1990年代独立策展人概念引入中国，确实改变了展览制度。学术项目的外发使美术馆的垄断受到限制，而非营利艺术机构成为了推动学术的新平台。
目前西方策展人的内设机构化趋势，使得展览成为机构自身的垄断行业。在中国，由于美术馆策展人自己为自己做展览，又由于非营利机构空缺，导致他们只能在画廊工作，这样就成了商业工作者而不是学术工作者。画廊策展人越来越多，他们需要自己找资金和机构，这样的领域需要自主寻找资源。
如果美術館有项目经费，它会成為一個最好的職業選擇。但當館長直接在自己的館內做策划時，這違背了制衡原則，使得策划被館長所控制。館長應該是學術發展的一個戰略推動者，因此從藝術管理導論中來看，館長不能在自己的博物院內做策劃應該成為基本原則。
博物院可以設置研究員和組織展示的人才，並且可以從藏品中與其他博物院合作進行展示，但這種展示也可以由外部專家來進行，不一定要由内部人員負責。在西方，有一類藝術史家是專門研究並作出回顧，他們可用於組織不同主題的展示，而不必然需要内部人員參與。
因此，我們需要將學習分為兩個方向，一個是批判理論，一個是藝術管理。而我們應該培養的是後者的技能，即協調各種資源以實現目標。如果教育系統能夠區分這兩種角色，就能避免現在的情況，即隨意任命某些學生為「自由職業者」而沒有明確指導。
總結來說，如果我們希望讓欣賞更充滿活力、具有突破性，那麼我們應該讓他們保持獨立，不要像保護大熊貓一樣對待。我們現在看到的是許多被保護的「熊貓」，而不是那些有主動性的「獵手」。