在当今这个信息技术飞速发展的时代，数字媒体艺术已经成为一种新的艺术形式，它融合了传统美术的审美与现代科技的创新，为人们提供了一种全新的视觉体验。其中，虚拟现实（VR）技术作为数字媒体艺术的一个重要组成部分，以其沉浸式体验深受年轻人的喜爱，而这背后则是由一系列专业人才的共同努力和创造力。

首先要理解的是，美术不仅仅局限于传统意义上的绘画、雕塑等表达手段，它包含了广泛的内容和领域。在这一点上，“美术都有些什么专业”是一个宽泛而开放的问题，因为它可以从多个角度来探讨，从而揭示出一个事实：现代社会中，不同类型和形式的媒介已经被赋予了“美术”的称号。这意味着，无论是通过电子屏幕还是其他任何媒介展示出来的一切，都有可能被归类为某种形式的“美术”。

接下来，我们将具体探讨一下这些与数字媒体相关联且以虚拟现实为核心的一些专业领域，以及它们如何构成了整个数字媒体艺术体系。

数字绘画与图形设计

在数码环境中，绘画不再局限于纸张或布面，而是转向了计算机软件进行操作。像Photoshop这样的图像处理软件，使得编辑、调整图片变得异常简单。而3D建模工具，如Maya或者Blender，则使得三维空间内物体模型化成为可能，这些都是现代数字绘画师必备技能。

虚拟现实(VR)开发

虽然VR技术还处在发展阶段，但它已开始显露出巨大的潜力。制作高质量VR内容需要精通编程语言如C++、Java以及了解复杂的人工智能算法。此外，还需要对视频游戏开发有一定的了解，因为很多初级用户认为VR主要用于游戏娱乐。

augmented reality(AR)设计

与之相似的是增强现实（AR），它结合物理世界并添加到二维平面上去增加层次感。AR应用更广泛，比如在教育、医疗等行业。但是这种跨越实际世界边界的手段也需要设计师具备一定量知识，并能够运用程序员编写代码来实现互动效果。

视觉特效(VFX)

影响电影制作业界最直接的是视觉特效。这项工作要求极高标准，可以说是在影片完成前就必须确保每个细节都符合剧情要求，并且能够利用各种电脑软件进行制作和渲染，如Nuke, Maya, Houdini等。

3D动画及CGI电影制作

为了创建令人印象深刻的情景或角色动作，3D动画师们使用特殊软件包比如Autodesk Maya, Blender, Cinema4d来控制场景中的元素，让它们按照设定进行运动或变化，同时保持逻辑性和可信度。

数字摄影学

这门学科涉及拍摄照片时如何利用光线管理器以及后期处理技巧来获取最佳结果。不仅如此，还包括对作品进行色彩校正以及提升细节清晰度等方面，是所有想要打磨自己的摄影作品的人士所需掌握的一套技能集。

用户体验(UX/UI)设计

这项工作侧重于让用户能顺畅地使用产品或服务。在这里，一名优秀UX/UI设计师会运用心理学原理和人因工程知识，对产品界面做出优化，以提高用户参与度并满足他们需求。

数据可视化(DV)

数据可视化是一种将数据转换成直观易懂图形表示出来的手段，有助于分析大数据集。在这个过程中，数据科学家通常会运用Python库如matplotlib, seaborn or plotly 来解读复杂数据模式，并将其呈现在不同的平台上供他人参考。

网络安全(Security)

随着互联网普及，每个人都需要保护自己的隐私权益，这就是网络安全专家的职责所在，他们负责防止黑客攻击、病毒侵入以及其他恶意行为影响个人信息安全。

10. 物联网(IoT)研究与开发

物联网是一个持续增长的大趋势，它关注连接设备之间交换信息以便自动操作系统运行。此类研究者应熟悉硬件架构、中间件选型至云端数据库服务整合，是未来智能生活不可缺少的一环。

总结来说，在今天这个充满变革性的年代里，没有哪一个领域比那些以数字媒介为基础并紧密结合科技进步的地方更能代表“新兴艺”、“新文化”。无论你喜欢否认还是接受这样的事态演变，这些专业正在逐渐改变我们对于‘美’的理解方式，同时也展望着未来的无限可能性。当我们谈论到“美术都有些什么专业”，其实就是探索一个答案：随着科技不断推进，那些曾经看似遥不可及的事情，现在却躺在我们的掌控之中，只要我们愿意去学习，用心去感受，就不会错过任何一次奇迹发生的时候。