首先，我们需要了解艺术教育系是什么。它是一门专注于培养学生成为未来教师或教育工作者的专业学科。在这个领域，学生不仅要掌握丰富的艺术知识和技能，还要学习如何将这些知识传授给他人。因此，课程设置自然也会非常全面。

在美术、音乐、舞蹈等多个方面都有着深入而全面的教学内容，这些内容旨在帮助学生理解不同类型的艺术作品，以及如何用不同的方式教授这些作品。例如，在美术方面，课程可能包括绘画技法、设计原则、历史上的重要作品分析等；而在音乐方面，则可能涵盖乐理基础、作曲技巧、演唱与器乐演奏技术等。

除了具体的艺术技能训练之外，艺术教育系还强调了教学理论和实践能力。这意味着学生不仅要精通自己所选择的特定艺术形式，而且还必须学会如何组织课堂活动，将复杂概念简化成易于理解的小部分，以及评估学习效果并调整教学策略。

此外，与其他教育专业一样，艺术教育系也有关于儿童发展心理学和特殊需求儿童教学的大量课程。此类课程对于未来的教师来说至关重要，因为他们将面临各种各样年纪不同和背景不同的学生，因此需要具备足够广泛的心理学知识，以便更好地满足每个孩子独特的人格需求。

当然，不同学校对其课程设置有自己的特色，但总体上，它们都致力于为即将成为老师的人提供一个全面的视野，使他们能够从最基本的事项开始，如确定有效的手势或发音指示，从而逐渐提高到创造性项目管理及评价方法。这种全面性的设计确保了毕业生不仅能够处理日常教室中的问题，也能应对更复杂的情况，比如制作剧目或者协助展览准备工作。

此外，有些学校也会加入跨学科学习元素，让未来的教师了解科技工具可以怎样改进教学，并且让他们参与到使用这些工具来增强学习体验中去。这是现代教室的一个关键组成部分，因为数字媒体已经变得不可或缺，而且正在不断发展以支持新的互动式学习方法。

最后，但绝不是最不重要的一点，是实习机会。在很多大学里，这一领域特别重视实践经验，为毕业前提供实际工作环境，让学生能够亲身体验自己作为一名老师进行教学过程，从而更加明确自己的职业道路以及自我提升所需方向。此时，他们可以通过观察现任教师的情形，尝试自己制定课件，然后根据反馈进行调整，同时也能获得来自同伴间交流分享经验的地方，从这样的互动中锻炼出更多解决问题能力和团队合作精神，即使是在未来独立做决定的时候也是如此必不可少的一笔财富资源储备。

综上所述，虽然每所大学都会有一些独特性，但是大多数情况下，一旦你进入了一个像这样专注于培养下一代才华横溢人才的地方，你就会发现你的时间被充分利用了——既是在理论研究，也是在实践应用。你会通过一次又一次地探索那些伟大的文化遗产，以及你想把它们带给另一个人（甚至整个世界）的方式，最终找到属于你的那条路。而这，就是我们想要回答的问题：当你问“什么是我的角色？”时，那答案就在眼前，只是需要一点耐心去揭开真相罢了。