在探讨现代的艺术品市场如何时，我们不能忽视一群特殊的角色——艺术品收藏家。这些人不仅对艺术有着深厚的热情，还会通过购买和持有作品来支持艺术家，推动文化发展。那么，现代的艺术品市场中，这些收藏家的身份和动机又是什么呢？

首先，我们需要了解的是，现代的艺术品市场是一个多元化且不断变化的领域。在这个市场中，不同类型的人可能成为收藏家，他们可以是企业高管、专业投资者、富有的个人或者普通工薪阶层的一部分。这意味着从不同社会经济背景出身的人都可能参与到这场关于美学与价值判断的大游戏中。

其次，对于这些现代艺商而言，他们之所以成为收藏家，有几个主要原因：第一，是对某种特定风格或时期画作的情感投入；第二，是为了投资并希望将来作品增值；第三，或许更为重要的是，即使只是偶尔浏览展览，也能让人感受到一种文化认同或社交地位提升。

对于前述情感投入这一点来说，许多年轻人的故事充满了激情与梦想。例如，一位刚毕业的小伙子，他在一次意外机会下发现了自己内心深处对抽象表现主义的喜爱。他开始搜集相关作品，并逐渐形成了自己的独特审美观念。此后，他不仅成了一个专业人士，而且还成为了那个时代最具影响力的画廊之一。

然而，在现实生活中，并不是所有的人都能像他那样顺利地找到属于自己的位置。而那些真正想要做到这一点的人们往往需要付出巨大的努力和时间去学习、研究，以便能够理解并欣赏不同的流派和技巧。

当然，与此同时，有些人则更加注重未来 artworks 的潜在价值，而非当下的审美享受。他们把看待artworks 作为一种投资方式，将其作为资产进行管理与评估。在这种情况下，他们寻找那些被大众所忽略，但实际上具有很高潜力增长价值的地方，比如说一些新兴国家或地区等地方较新的artworks 这类事物。

最后，还有一些个体，他们既不特别关心具体风格也不追求经济回报，只是在于拥有这样一个东西——一件来自某个伟大创作者的手稿、一幅画作、一件雕塑等等这样的文物。一方面，这样的行为给予了他们一种精神上的满足，同时也赋予了一种身份标识，让他们觉得自己属于一个特殊群体，它们之间通过分享见解和经历互相建立联系，共同构建起了一种社区氛围。

总结起来，无论是因为爱好还是为了经济目的，都有人选择成为现代艺商。如果我们再进一步思考，就会发现每一位艺商都是这个庞大体系中的小组成部分，而这个体系本身正是由无数这样的个体所维系着。当我们试图回答“现在什么时候应该买？”“我该怎么去找到我的声音？”，“我的钱放在哪里才能带给我最大回报？”的时候，我们其实是在探索整个系统如何运转，以及每个人在其中扮演怎样的角色问题。在这个过程中，每个人都能找到自己的位置，无论它是否符合传统意义上的成功定义，因为这里没有绝对标准，只有无限可能性。