在文化交流和艺术创作中，人们常常用“第九艺术”这个词来形容电影。这种称呼源于19世纪末期法国的一些批评家，他们认为除了音乐、文学、绘画等传统七艺之外，还有一个新的艺术形式被创造出来了——即摄影。随着电影技术的发展，这个术语逐渐演变为指代电影本身。

"第九艺术"一词之所以使用的是因为它既包含了视觉表现，也融合了声音元素。这使得电影成为一种独特的表达方式，它能够通过视觉和听觉两种感官同时作用于观众，从而产生强烈的情感共鸣和深刻的思想启发。

然而，关于"第九艺术"是否被世界公认的问题是一个复杂且多层面的问题。在不同的国家和地区，对于这一术语的理解程度可能有很大的差异。例如，在一些国家，人们可能更倾向于将舞蹈或戏剧看作是最重要的表演艺术，而不一定会把电影放在同等地位。而在另一些地方，特别是在那些经济上对娱乐产业投资巨大并且拥有大量制作资源的地方，比如好莱坞，那里的制片商们对于自己的行业自豪，并经常宣扬它们所生产的是一种高级、影响力巨大的文化产品。

尽管如此，无论是在哪个角度去考虑，“第九艺术”这一称呼已经成为了国际间广泛接受的一个术语。这可以从以下几个方面来说明：

首先，从学术研究来看，有许多著名学者与评论家都用过这个词来描述他们对影像媒介作品分析时所采用的方法论。在他们看来，作为一种结合了光影技巧与叙事策略的手段，上映中的每一部电影都是一次精心设计的情境营造，让观众沉浸在其构建出的虚拟世界中体验故事内容。

其次，从行业内部来说，即便存在不同意见，每一次重大奖项颁奖典礼都会举办相关讨论会，与此同时也促进了一系列针对新兴媒体技术发展趋势以及如何提高制作质量进行深入探讨。这些活动无疑加强了全球范围内对于“第九艺”的认可度，因为它们代表着专业人士之间关于这门手艺不断完善性的共同努力。

再者，不同国家的人民群体也展现出对“第九艺”的兴趣。不仅各国政府机构设立专门用于支持当地映画业发展项目，而且各种类型从独立到大制作的作品都能获得观众关注，这直接反映出了全球范围内对于这门手艺高度重视及普遍认可的事实。

最后，由于是能够跨越语言障碍，让不同民族文化背景下的人们相互了解，同时也推动了国际合作与交流，使得“第 九藝”成为了一个无需翻译即可理解并欣赏到的桥梁工具，它不仅改变了我们观看故事方式，更使我们的生活更加丰富多彩。

综上所述，无论是从学术界还是行业内部，再或者是社会大众层面，“‘ 第 九藝’”这一概念已经被广泛接受，并且正以迅速增长速度得到更多人的认识。此外，它不仅为我们提供了一种全新的沟通工具，也让整个世界变得更加接近，是人类文明进步史上的又一里程碑事件之一。但要确切地说," 第 九藝"是否被全世界公认，其意义远超乎单纯数字上的计数，更应该由它带给我们的精神启迪、情感共鸣以及知识传播去衡量。