艺术教育是师范类还是非师范类，这个问题不仅关乎教育体系的设计，更是关系到未来的艺术人才培养。无论选择哪一种模式，都需要深入思考，制定出有效的策略来培养学生的艺术创作能力。在这个过程中，教师培训扮演着至关重要的角色。

首先，我们需要明确的是，传统意义上的师范教育和非师范教育各有其特点。师范类教育强调理论基础和专业知识，对于未来成为一名优秀教师来说，无疑是一个坚实的起点。而非师范类则更加注重实践操作和创新思维，它能够为学生提供更宽广的视野，让他们在学习之余，也能接触到更多不同的领域。这两种类型都有其独特之处，但是在培养学生艺术创作能力方面，又各有侧重。

对于如何在教师培训中提升学生的艺术创作能力，可以从以下几个方面入手：

理论与实践并行：教学内容不仅要涵盖扎实的理论知识，还要通过各种形式（如绘画、雕塑、音乐等）将这些理论转化为实际操作，使学生能够将所学融会贯通，从而提高他们对美术作品理解和分析的一般性质。

创新思维导向：鼓励学生进行自由探索，不断尝试新的技法、新材料、新媒介，以此激发他们内心潜藏的大量想象力。同时，引导他们学会批判性地审视现有的作品，并且勇于打破常规，为自己的作品带来独特风格。

实践案例分析：通过讲解前人杰出的作品背后的故事，以及它们如何影响了后世，将历史与当代相结合，使得学习过程充满活力，同时也让学生了解不同时代背景下人们如何运用艺术语言表达思想情感。

个体差异尊重：每个人的天赋和兴趣都不尽相同，因此应当根据不同个体的情况制定相应的心理辅导计划，让每个人都能找到自己最感兴趣的地方，并以此作为动力去不断进步。

互动交流平台搭建：组织各种形式的小组讨论、工作坊活动等，让同学们之间可以自由交流心得、分享经验，从而形成一个支持性的团队氛围，有利于促进彼此间灵感迸发，共同成长。

定期评估反馈机制建立：通过定期举办展览或演奏会，对参与者进行公正客观地评价，同时给予必要的情感支持和指导建议，以帮助他们认识自己的不足并进一步改进技能。此外，对于表现突出的同学，可给予一定奖励，以激励其他人也积极参与到这种互动式学习中去。

家庭环境支持加强：家长应该意识到孩子们在学校所接受到的文化熏陶同样重要，他们可以通过观看相关电视节目、参加博物馆参观等方式，与孩子一起探索世界中的美好事物，从而增强家庭成员之间关于美术文化的话题讨论，有助于孩子更全面地发展其审美情趣及创造潜能。

总结来说，在实施这套系统性的策略时，要保持开放的心态，不断适应变化，即便是在面对持续变革的人文社会条件下，也要确保我们的目标始终是为了培养出那些真正具有才华且富有责任感的人才。在这个过程中，每一个老师都是关键，他们必须具备足够多样的教学方法以及对待不同类型问题灵活多变的心态，只有这样才能真正实现“学以致用”，使得我们这一代人能够为未来的年轻一代树立榜样，为全球文化遗产做出贡献。