在当代社会，美育不仅是为了培养个人的审美能力，更是一个综合教育的重要组成部分，它涉及到个人情感、认知和行为的多方面发展。因此，在设计美育课程时，如何平衡艺术表现与文化理解，是一个值得深入探讨的问题。

首先，我们需要明确“艺术表现”和“文化理解”的含义。艺术表现指的是通过创作和欣赏各种形式的艺术作品（如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等）来表达个人的内心世界和思想感情，以及对自然界、社会现象的感悟。它强调的是个体的情感表达以及其独特视角。而文化理解则是指通过学习不同民族国家的传统文化和现代流行文化，了解并欣赏各自独特的价值观念、信仰体系以及历史背景，从而增进相互尊重与交流。这一过程促使学生认识到人类文明之广博，也激发他们对世界多元化的一种敬畏之心。

在实际操作中，如何平衡这两者呢？我们可以从以下几个方面着手：

设计学科内容

在教学计划中，可以将这些两个方面结合起来，将具体案例或历史事件作为教材，让学生既能从理论上学习有关某种风格或技法，又能通过实践活动去体验那些知识点。在此基础上，还应该引导学生思考为什么这种风格或者技法会产生，这背后有哪些历史背景或者社会因素影响了它们。

实践活动

除了理论学习外，实践活动也是不可忽视的一环。在课堂上，可以安排一些小型项目，比如组织一次小型展览，或是在班级里举办一场简短的小剧目演出，以此来让学生在实际行动中体验到自己所学到的知识，并将这些经验转化为新的见解。

跨学科整合

美术教育不是孤立存在于单一领域中的，而是应当跨越不同的学科边界，与语言文学、中医药哲学等其他学科相结合。此举不仅能够丰富学生们对于不同领域之间联系的认识，而且还能够提高他们分析问题和解决问题时考虑多维度的情况意识。

教师角色

教师作为指导者，他们需要具备一定程度上的专业知识，同时也要具备良好的沟通能力。在课堂教学中，要鼓励教师带领学生进行深入探讨，不断提问以引导思考，同时也要允许孩子们自由地表达自己的想法，这样可以帮助孩子更好地把握住信息，并形成正确的理解方式。

家庭支持

学生在家庭环境中的成长同样重要。家长应提供一个鼓励子女参与各种创造性活动的地理环境，有助于孩子建立起积极主动寻求新知识、新技能的心态。此外家长也应该关注子女参加学校组织的大型节日庆典或戏剧演出，为子女提供展示自己才华的地方，同时也是一次社交机会，有助于培养子女的人际交往能力及团队合作精神。

总结来说，在设计美育课程时，我们应当充分考虑到两个关键元素：即便是在追求完善技术水平的时候，也不能忘记了接触真正本土乃至全球性的经典作品；同时，即便是在享受纯粹审美乐趣的时候，也不能忽略了反思背后的意义与原理。只有这样，我们才能真正做到既保持了自身独立又融入大众共识，从而实现了人文精神与时代精神之间最为紧密的地位协调关系，使得我们的未来更加光彩照人，因为我们每一个人都拥有一颗开放的心灵，一双勇敢的手臂，一丝热爱生命的情怀。一句话说尽：只有不断地去探索，当代社会下的美育才有可能找到其真正意义所在，使人们不但拥有更多快乐，更拥有深刻的人生智慧。