艺术教育专业作为一种特殊的学科，它不仅承载着传承和弘扬优秀艺术文化的使命，同时也肩负着培养具有创新精神和实践能力的艺术人才的重任。然而，关于艺术教育专业是否属于师范类这一问题，却引起了广泛的讨论和争议。

首先，从历史背景来看，师范类专业起源于19世纪末期，当时西方国家为了解决教师短缺问题，将教育学等课程纳入大学教授，以便迅速培训出合格教师。在中国，这一模式在20世纪初被引进，并逐渐成为高等教育中的一部分。随着时代变迁，师范类专业逐渐扩展到其他领域，如音乐、舞蹈、戏剧等，而这些领域正是艺术教育专业所涉及到的。

其次，从课程设置来分析，尽管很多人认为只有文学、历史、数学等基础学科才算得上是真正意义上的师范类，但实际上许多非文理科教师都需要接受一定程度的人文社科知识训练。这意味着，即便是在传统意义上的“非师范”领域，也存在对教师素质要求较高的情形。而对于那些专注于美术、设计、音乐等方面的人才培养来说，其教学任务同样复杂且独特，他们需要具备深厚的理论基础以及丰富的手工操作技能，这些都是典型的心理与行为特征。

再者，从就业市场角度考虑，在当今社会，无论是哪个行业，都越来越强调终身学习和持续创新。因此，不仅仅是老师们，更包括所有从事创造性工作的人员，都应该具备不断学习新知识、新技术、新方法的心态。而这种心态恰好也是艺术教育专业学生所必需掌握的一项重要技能。

此外，还有观点认为，不将某个学科归为师范类可能会忽视其在未来社会中的重要性。在这个全球化、高科技化的大环境下，对于如何通过跨学科学习与实践相结合来提升整体素质，有关部门和学校正在寻求新的途径。因此，把更多资源投入到跨学科学习项目中，可以促进整个社会更加开放包容，为未来的职业生涯奠定坚实基础。

最后，由于不同地区或国家对于“什么算作老师”的定义有不同的理解，因此导致了对“教书人”身份认同的问题出现。此外，与之相关的是，对待教材内容选择的问题，因为每个地区都有自己的文化特色和审美倾向，所以合适或者不合适的问题经常伴随而来。不过这并不能改变一个事实，那就是无论我们把它称为什么样的职业角色，只要能有效地激发学生们创造力并帮助他们成长，就已经达到了最终目的——即使这样的工作方式并不完全符合传统意义上的“老师”。

综上所述，我们可以看到，虽然在过去，“艺术教育专业算不算师范类”是一个热门的话题，但随着时间推移，以及对现代社会需求更深刻了解，我们开始认识到这一概念其实远比表面那么简单。在今天，我们应该关注的是如何提供最佳服务，而不是简单地划分职能。这正如我们说的那样，不管我们的角色叫做什么，只要能够实现我们的目标，那么一切就都没问题了。