艺术一词最早来源于古希腊语的“techne”，这个词汇在当时广泛应用于各种领域，包括手工艺、技术和技巧。这种多义性为后来的语言发展奠定了基础，随着时间的推移，“art”这一词汇逐渐演变成我们今天所理解的“艺术”。

在古代，技术被视作一种技能或智慧，它是人类与自然世界互动的一种方式。在古希腊文化中，这种技术不仅限于物质创造，还包括了哲学思考和神话传说。因此，当我们追溯到“艺术一词最早来源于”的源头时，我们必须考虑它最初是如何被赋予深远意义的。

第一点：从实用到美学

随着文明的发展，“techne”开始从实用性的角度转向审美上的探索。这意味着人们不仅关注工具和功能，更开始对其外观、材料以及整体设计产生兴趣。这种趋势促使了一系列新兴艺术形式出现，如雕塑和建筑，它们将技术与审美相结合，为后世留下了宝贵的遗产。

第二点：文化交流与融合

随着地理位置不同民族之间文化交流不断增加，“art”这一概念也得到了进一步扩展。在罗马帝国时期，希腊化影响遍布整个欧洲，而此过程中，“art”逐渐成为一个跨越地域界限、代表高级品味和精致生活方式的术语。

第三点：宗教符号与象征

在基督教时代，“art”的含义又有所变化。在这期间，一些宗教图像如壁画、雕塑等被认为是传达神圣信息的手段。这些作品不再仅仅是一种装饰，更成为了表达信仰和启示力的媒介。此外，在中世纪末期至文艺复兴初期，由于对古典知识复苏的热情，对“art”的重视程度达到顶峰，并且重新定义了绘画、雕塑等作为独立艺术形式的地位。

第四点：浪漫主义至现代主义

浪漫主义运动强调个人的内心世界以及对大自然的情感反应，使得“art”更加侧重个人表达力。而20世纪末以来的现代主义则进一步提出了关于形式本身及抽象表现论的问题，让人重新评估什么构成了真正意义上的“艺术”。

第五点：全球化背景下的多元化讨论

当今社会，不同文化背景的人们对于什么是“arts”的看法各异。这反映出一个事实，即全球化正在改变我们对这个概念认识的一个维度。不再局限于西方传统之内，我们现在面临的是一个多元文化共存并交织在一起的地方，其中每一种文化都有自己的独特观念和价值标准来解释并定义他们自己版本的"arts"。

最后一点：

总结来说，从原始意涵到现在流行使用中的含义，再加上历史长河中的诸多变迁、“Art"（或称为藝術）一詞经历了一场由单纯技艺向丰富内容、形式无限延伸的大型演变过程。这样的演变正是在不断接受新的刺激而进行调整自身定义的一个持续课题，因此可以说，无论未来如何发展，都离不开那最初发声的话语——"Art one word most early source from..."