酸柠檬能量共艺联盟的自然时刻探究美院一年学费多少
当我们在后疫情时代的今天，将目光重新聚焦于“自然”，我们究竟以怎样的角度和姿态，站在旁观者的立场，审视这个生态危机的时代？这是一道深刻的问题，而我在观看2023年2月25日于太原千渡长江美术馆举办的展览“自然时刻-新媒体共艺联合展”时，不得不去思考。
“自然时刻-新媒体共艺联合展”是艺术共创联盟[nature moment自然时刻]的一次主题创作展。该展览由来自不同领域的艺术家们共同呈现，包括史健、李丹、nimo、马唏、一乙、徐斯韡、Sting、高宇等人。现场展示了30余件作品，这些作品通过视觉、文本、数字科技、声音和触感等多种形式，对“自然”这一主题进行了定义。
其中，一件名为《72》的装置作品特别引人注目。这件作品由抗原试剂棉签制成，每一朵花都代表着病毒检测中的72小时，是过去三年生活中的一段经历，也是全人类共同体经验的一个象征性锚点。通过这样的一个象征意义的数字和特定的文化材料，“抗疫”的经验被重新书写，这使得这项工作既沉重又轻盈，每个观者都能在其中找到自己的故事。
随着空间逐渐扩散，我们进入了不同的环境，每一处都是对“自然”的一种定义。在这里，我遇到了史健的油画《森林-系列4》，它延伸了之前看到的情境，但更多地表现了一种情感归宿与闲适遐想。而在四楼展示区，我发现了一幅名为《听ting停》的声画创作，它将绘画与白噪音结合起来，让听觉成为触感，使我体验到技术与自然之间微妙的情感联系。
最后，在策划团队提供的情境叙述中，我发现自己置身于对“景观”的审美探讨之中，无论是史健细腻描绘还是一乙使用无人机拍摄的人造景观，都提出了不同的审美标准。我也注意到，那些被时间镌刻下来的文明与生机，就像树木一样，从植物变成了建筑材料，再到现在，以另一种方式被记录下来，这是一个关于技术文明演变的故事。
总而言之，“自然时刻-新媒体共艺联合展”不仅仅是一次关于艺术创作的展示，更是一个关于我们如何看待生命社会关系以及我们所处生态危机时代的心灵探索。在这里，我们可以看到我们的存在，以及我们的责任，而这些都是通过艺术语言最为真实地表达出来。