在中国的高等教育体系中，师范类专业一直被视为培养未来教师的重要途径。然而，随着社会对艺术教育的重视程度不断提高，以及教育理念和教学方法的不断演进，一些人开始提出了一个问题：艺术教育专业算不算师范类？这个问题触及了关于教师资格、教学内容、课程设置等多个层面，对于理解当前高等教育中的专业设置以及未来的职业发展具有深远意义。

首先，我们需要明确的是，“师范类”这个词汇在不同的语境中可能会有不同的含义。在最广泛的定义下，师范类指的是专门为培养初等学校教师而设立的一系列学科，如小学教育、数学与计算机科学、外国语言文学等。而“艺术教育”则是一个更为宽泛的概念，它不仅包括音乐、美术和舞蹈，还可能包括戏剧、小品表演等多种形式。

从历史角度来看，当时的师范学院主要是为了解决当时严重的人才短缺问题而建立起来。它们旨在提供快速、高效地培训合格老师以满足国家急需。这种模式下的学习强调理论知识和基本技能，同时也注重实践操作能力，因为那时候技术还不发达，不像今天一样能够通过电子设备轻松获取信息。

现在的情况却大相径庭。随着科技的大步前进，特别是在互联网时代，无论是学生还是老师都拥有了更多获取信息和资源的手段。这改变了我们如何看待“理论与实践”的关系，也改变了我们对于教师资格证书价值的一个认识。但是，这并不能简单地解释为什么很多人认为艺术教资并不属于传统意义上的“师范”。

其次，从课程设置上来说，由于现代社会对文化产品和服务需求日益增长，使得过去单一关注基础知识训练的教学模式已经不足以应对现今复杂多变的情景。而对于那些想要成为艺术教師的人来说，他们通常需要完成额外的课程或项目，比如进行导向具体艺体（如乐器演奏）的深入研究，这种方式既符合他们未来的工作要求，也让他们具备处理复杂情境所需的心态灵活性。

此外，在我国目前实施的一些政策中，如《普通高等学校本科及以上学历人员教师资格认定管理办法》规定，只要获得相应学位，并且通过相关考试，即可申请获得教师资格证书，而这些考试往往更加侧重于综合素质测试而非单一领域内特定的专业知识。这也反映出一种趋势，那就是将传统狭义上的“师范”角色逐渐扩展到包含更多领域，以适应未来劳动市场对人才多元化需求。

最后，从实际情况来分析，有一些大学将其特殊类型（例如音乐或者美术）编制成独立院系，这意味着它们不是直接归属于传统意义上的“文理科”，但又依然是为了培养能否进入公立学校任职的人才，因此可以说它有一部分元素来自于那种古老但是仍然有效力的系统结构。在这样的背景下，我们是否应该将这种新的类型称作新的「新型」、「超越」甚至「跨界」的「师范」呢？

总结来说，在探讨艺术教资是否属于传统意义上的「师范」，我们必须考虑到现代社会对于文化产业发展以及人们生活质量提升所必需各种各样的技能，以及整个高校体系内教授力争自身独特性的变化。此时此刻，让每个人都了解并参与其中变得尤为重要，因为这关系到我们的未来——即使这一过程充满挑战，但正因为如此，每一次思考都是值得回味的一课。