第九艺术：世界是否已将其视为真正的艺术形式？

在我们探讨这个问题之前，我们需要先明确“第九艺术”是什么。通常，人们提到“八大艺术”包括音乐、戏剧、舞蹈、绘画、雕塑、文学（诗歌和小说）、摄影和电影。而从某些角度出发，将动漫或电子游戏等现代媒介也被认为是新的艺术形式，从而构成了所谓的“第九艺术”。但今天，我们将集中讨论的是电影这一传统的七大艺中的一个。

电影作为一种媒体，它通过视觉和音频元素讲述故事，是当代文化中不可或缺的一部分。然而，关于它是否被世界公认为一门真正的艺术形式，这个问题引起了广泛争议。

1. 艺术与技术

在20世纪初期，当电影刚刚诞生时，它并没有得到许多人士的认可。在那个时代，对于新兴技术的人们来说，电影更多地是一种娱乐方式，而不是一门严肃的艺术。随着时间推移，随着技术不断发展，如色彩处理、胶片质量提升以及后期制作工具出现，不同国家和地区对电影这项媒介给予了越来越多关注，并且开始从事更高级别的事务，比如导演创作自由表达自己的想法。

2. 影视作品获得国际奖项

此外，在过去几十年里，全球范围内举办了一系列重要性的影展，其中包括柏林国际映画节（Berlinale）、坎城影展（Cannes Film Festival）及威尼斯电影节（Venice Film Festival），这些都是评估不同国家出品影片质量的地方。此外，还有奥斯卡金像奖这样的重要国际奖项，它每年都颁发给最佳表现者。这一切都凸显了国际社会对于高质量影片生产力的重视，也反映出了对这种类型工作人员技能和创新能力的一般性认可。

3. 学术界对待电影之态度

学术界对于 filmmakers 的态度也变得更加积极。大学开始设立相关专业，如制片人学位课程，以培养下一代行业专家。此外，一些学校还开设了关于特定类型或者风格化方法的手记课程，比如科幻電影製作課程。这表明学术界已经认识到这是一门需要深入研究并有固定的理论基础之上的职业领域。

4. 人文价值观念

最后，但同样重要的是，从人类情感体验角度考虑，大众对某些特定的作品产生共鸣，这是任何一种真实存在的心理活动能够产生的情感共鸣。如果观众能够以不同的方式理解自己生活中的经历，那么他们就不仅仅是在享受娱乐，而是在进行一种自我发现过程。而这种自我发现过程正是所有其他所谓“七大艺”中常见的情感联系的一部分。

总结而言，即使一些批评家仍然质疑过于商业化或低俗内容占据市场份额，以及评论说它们不足以成为一门完整的心灵之旅，但整体上看来，可以说无疑，“第九艺术”已经被世界公认为一个拥有丰富表现力与深刻意义的领域。不管是通过让观众沉浸在故事中，或是在商业上赚取利润，“第九”的角色至关重要，并且不会轻易消失，因为它满足了人类基本需求——即要探索本质，以及寻求交流心灵与思想之间桥梁。