文/汪潇

展览现场，红色的“兔子”以一种列队行进的姿态伫立在入口，这是青年艺术家李琳琳的一组名为《向海洋出发》的雕塑作品。她将从一间工厂找到的兔子模型漆成了红色，四周椰子树的模型则寓意着地理上最温暖的地方；不仅仅是这些大小不一的“兔子”将要出发前往的地方，亦是我们中的一些人对于梦想的生活、对于在今天这样一个冷酷的世界里该如何去爱的一个启示。

《向海洋出发》，玻璃钢，3D打印，古罗马柱两件，高3米，宽0.5m (尺寸可变)，兔子5组：分别高1.8m,1.2m,1.5m,1.2m,1.8m。作为90年代初出生的艺术家李琳琳，在她的记忆里未曾有过像疫情发生后的世界所经历的动荡；作为母亲，她始终在忧虑自己的孩子将不得不去面对的一个令人感到惴惴不安的未来。而这一切苦涩又万般无奈的情感，却在她的作品里以一种甜蜜、向上，有时甚至充满方式展现给观众，使得人们无法帮助而被这种张力所感染。

这是一种作为一个年轻艺术家的责任感，也是一位年轻母亲对骨肉至亲所表现出的深刻和温暖，同时又发人深省的情感。在展厅中央，一架直升机模型被用密布女士内衣包裹，这种力与美结合，不由得让人们联想到正在发生战争中的直升机，以及科波拉导演电影《现代启示录》中的画面配以瓦格纳歌剧《女武神》的对位法处理。这类处理方式在艺术创作中屡见不鲜，可以说李琳琳装置作品亦有如此之下的表现力。

爱与死主题总是在过去、今天乃至未来的艺术中占据重要位置，而中国新生代艺术家也并未缺席，从以上提到的装置作品便可见一斑。相对私密的一件作品，则是用40周大的婴儿为原型所创作的小雕塑，与胎盘和脐带连接着这个“新生命”。这是身为母亲李琳琳自己体验过顺产过程以及与后者的联系，使她具有了一种超越寻常人的经验认识。

除此之外，还有一件耐人寻味，“婴儿与胎盘”的雕塑，与等比例放大的女士文胸相映成趣。在硕大女士文胸上方挂着希腊词代表营养和旺盛生产力的概念。另一方面则意味着现代工厂流水线的大量生产与效率，这件文胸使用了最新3D打印技术。当两件工作摆放在前后展示的时候，一种现代文明荒诞性显现出来；原始状态生命与最新技术之间存在悖论，将关乎每个人乃至人类存在及文明延续的问题留给我们的后代解决。

最后，《重回世界》系列包含“拥抱机器人”、“喇叭花”和写有“I Believe”的钻石装置，以象征情感需求和游戏场域呈现。这或许能够为前述关于人性科技悖论找到人们应如何面对问题的一种方式，如同云朵上印诗赞美爱情：“爱情，爱情，灿烂如云。”