侧身照镜子古玩收藏的秘密何在
在瑞典斯德哥尔摩的当代美术馆（Metropolitan Museum of Art）上，美国前卫艺术家劳瑞·安德森（Laurie Anderson）的个展“侧身照镜子”正在进行中，直到2023年9月3日。这次展览是对她迄今为止欧洲规模最大的个展，也是她与时间、地点和存在叙事的探索。
展览展示了从70年代至今安德森代表性的作品，以及她的全新创作，这些作品融合了概念艺术、表演、创新乐器、音乐、舞台剧和社会活动。它以物理材料和技术有机结合的形式呈现，其中包括绘画、雕塑、模拟摄影录音带和胶片，以及数字世界中的新型论坛模式。
在这次展览中，安德森还探讨了主体与身份的问题，她通过讲述自己的祖父阿克塞尔·埃弗莱姆·安德森（Axel Efraim Anderson）的故事来测试如何在博物馆大厅内塑造一个故事。她思考着时间与存在之间的沉默与噪音，在观众体验她的全新创作同时，与早期作品相遇。
音乐一直是劳瑞·安德森工作的核心。言语停顿甚至是倾听都是她创作和表演的基础。在20世纪70年代后，她一直试验特定地点下的声音作品受到了几何学语言学以及日常声音影响。随着时间推移，她将音乐与表演电影技术创新相结合，最终达到多媒体舞台表现，如《美国I-IV》（United States I–IV）及歌剧《白鲸记》（Moby Dick）。
此外，她还发明了新的乐器，如《磁弓小提琴》（Tape Bow Violin）、《鼓服》（Drum Suit）及《鼓镜》（Drum Glasses），将身体变成乐器或头颅变成音箱。在90年代高科技作品《说话棒》（Talking Stick）中，对舞台上的声音进行采样并以新的形式重放。
"侧身照镜子"不仅是一个关于物理材料技术结合的一个展示，更是一个关于我们所扮演被赋予角色探讨，是对主体身份问题的一种沉思。在这个过程中，观众将体验到劳瑞·安德森作为一位艺术家的全新创作同时也能感受到她早期作品留下的痕迹。