李振明每当有客人步入他的画廊，欣赏他精心装裱的字画，他总会先讲述装裱艺术的历史和工艺，而不是谈论价格。他认为自己不仅仅是为了生计从事装裱，更是一门传承千年的艺术。"一张好的字画，不仅在于字画本身的艺术水平，还在于装裱的工艺如何，它对字画有着重要影响。" 李振明说，每个把字画带到他这里的人都对那幅作品怀有一份深刻的情感，因为没有特别的意义，他们也不会如此郑重其事地让他去处理。

无论是名家之作还是业余人的涂鸦，只要是让李振明负责，他都会双手捏住两边，轻缓展开，然后根据字画特点，为顾客讲解如何操作，以达到什么效果。现在机器可以在40分钟内完成一个任务，将装饰变成产品加工模式。而传统的手工需要7天时间，但尽管耗时长，李振明相信手工能为一幅作品增添一种独特感觉——那种由不同作品所做出的 装饰，让一幅作品显得更加有人情味。

12月中旬，有位顾客找到了他，说是在家里收拾东西时意外发现了10年前由李振明给她装裱的一幅图案，那次回忆使她感到温馨。她还带来了几张旧作希望能重新整理留作纪念。这就是手工绘制的一个优点：保存更久，给人以回味，而机器后无法更改。

自1987年开始学艺至今，李振明已经从事21年的职业生涯，从山东回到石家庄。他认为随着经验增加，对这门技艺越来越理解深刻“一般的书法还看不出来，但你要真想把一幅名家的书法好好挂起来，你没点书法底子真的不行。”对于每一次将名家的书法拿来进行展示之前，他首先要了解这件作品中的色彩、光影以及特点，并与作者交流，看看他们有什么样的构思，“只有理解了作品才能在展示后更好地把这个艺术价值衬托出来。”

其实不同的装饰师之间差别就在这里，没有人规定必须懂得书法或与作者交流，只要能把书籍布置得‘软如棉花平如镜’就足够了。因为享受与作者交往过程，所以购买了许多关于美术方面的书籍，这让这个行业变得很有趣。“每次和那些朋友一起坐下来，看着刚刚完好的图像互相品评一下，是非常有意思的事。”这种态度使得手工设计能够发挥到极致。

如果想要重新修复一副破损严重的地面工作“尤其是对旧图案进行重新布置，一项非常耗时且疲惫劳动。”比如，如果地面破损严重的话，就可能需要站立几个小时一点一点修补，这种生活状态根本没有感觉剩下。但通过细心和研究，使他结识了一些大师级人物，比如国家一级美术师、中国美术家协会会员梁岩。

2003年，在一次偶然机会中，与梁岩发生第一次接触。当时梁岩弟弟拿出了他的钟馗画像，请问是否可以再次整理。“当时那幅画像已经挂不起来了，纸上多处折痕还有污渍.”经过4天时间努力之后，这幅图片被成功修复并重新布置，“看着它从旧变新，一点点显露出本来的模样，我感到非常兴奋”而最终完成后的结果也令梁岩满意，从此以后，每当梁岩有新的创作，都请LiZhenming来帮忙。经历更多名人的图片之后，LiZhenming也逐渐学会鉴别这些图片“今年4月份，有位顾客拿出西安淘到的描绘物品过来让我帮忙挂上”然而，当看到真正的情况后，被劝告不要这样做，因为那只是机器打印出来的事物，“我告诉他这样的物品放在家里，让懂行的人看见只会笑话”最后两个人的关系变得更加密切。

古迹重修，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。这句话用来描述对古代文化遗产的一种保护方式，即使是一个简单的手部操作，也能决定它是否得到恢复。如果正确，则生命力将被唤醒；反之，则加速消亡。在一些老照片或文物中寻找价值并恢复它们，是LiZhenming作为专业人士的心愿之一。

2005年，为省社科院夏教授的一副拓片所做的一个特别任务记忆犹新。那是一块来自岳飞写诸葛亮出征表拓片，由石碑上取下来的，因碑体已损坏，所以这一版就是唯一真实版本。“那个时候拓片共47张，用朱砂拓下红底白字。”

但由于这些拓片都出现严重损坏，其中很多甚至分成了20多块，因此为了将它们整合起来成为完整版，一共花费8个月时间全力以赴。在这个过程中，无论白天晚上，只要店铺关门后就只能干活，而且常常通宵达旦。一旦全部完成，那种喜悦感简直难以言喻。夏教授看到这一切后的反应也是激动万分：“您真是保留了一段中国文化啊！”这是对于一个设计师最高评价，比任何其他荣誉都珍贵。此外，现在LeeJenMing已经拥有两个徒弟，他们跟随学习四年，其最大愿望便是将自己的技艺继续下去，让这门千年历史悠久的手工业继续繁荣发展。