美术学院排名之装裱艺术追求
每当顾客踏入李振明的画廊，首先是他对装裱艺术的热情介绍，而非谈判价格。因为在他看来，自己从事的装裱工作不仅仅是一个谋生之道，更是一门承载着千年传统的艺术技艺。“三分画七分裱”，一张字画，不仅体现在字画本身的艺术水平上，还在于装裱工艺如何为其增添价值。在李振明眼中，每位将字画托付给他的顾客都怀揣着深厚的情感，“没有特别意义的人也不会如此郑重其事地让你去处理。”
无论是名家之作还是业余人士的手稿，只要交由李振明，他都会双手捏住字画两侧，在桌面轻轻展开，然后根据作品特点，为顾客详细讲解如何进行装饰，以达到最佳效果。机器快速完成一个任务，如40分钟内即可完工，但对于李振明而言，手工装饰所需7天时间虽然耗时较长，却能赋予字画独有的魅力和人情味。
12月中旬，有一位顾客曾寻求他的帮助，她带了一幅10年前由他精心装饰过的旧作，说是在收拾东西时偶然发现，让她回忆起了许多往昔温馨瞬间。这次，她还携带几幅旧作希望能够重新整理并留作纪念。这种手工技艺可以保存更久，让人回味，无法通过机器实现换新的可能性。
自1987年开始学艺至今，李振明已经有21年的经验，他不仅将这门技艺视为一种享受，而且致力于提升自己的书法鉴别能力。他与众多名家的交流，对古籍、书法、绘画等方面都有深入研究，使得他能够理解并尊重每一件作品，并在 装饰过程中最大化地发挥它们的艺术价值。
尽管时代变迁，机器代替了部分传统手工制作，但对于真正懂行者来说，一幅好的书画仍然需要具备一定修养与文化底蕴，以及对作者意图和创作背景的一定了解。而那些真正理解这一点的人，也就是那些能够把“软如棉，平如镜”的经典美术品制作出来的人，他们才是真正掌握这门技艺者。
随着时间推移，这份独特的心态被越来越少数人所继承，而成为了一种稀缺资源。在这个充满挑战与责任感的职业道路上，李振明坚持下来，是因为他始终相信这一行业存在巨大的潜力和未来的发展空间。