当代中国画艺术教育现状探究：危机与新生的交汇点

传统中国画已到了穷途末日的时候，这个说法成了画界的时髦话题。然而，这并不意味着有这个看法的人是真正这样来认识中国画现状的，事实要比我们想像的更复杂些。当代中国画处在一个危机与新生、破坏和创造的转折点；当代中国画家所经历的苦恼、惶惑、反省和深思折射出了历史演变的特点。再也没有比在我们时代当一个中国画家更困难了，客观上的压力和主观上的不满这种双重负担，大大限制了他们的创作才能。

确实，要接受时代要求的挑战，是对当代中国画家的严峻考验。传统中国画作为封建意识形态的一个方面，它根植在一个绝对封闭的社会里根据“天不变，道亦不变”的封建纲常，从孔夫子到孙中山，历时二千多年的中国封建社会所表现出来的惊人的相对稳定性，深深制约着作为意识形态的一种艺术发展。

无论从形式或从内容上看，中国画从形成、发展到没落的过程，基本上保持着与社会平衡进程，没有出现什么突变与飞跃。 中国画之所以成为一部技术处理不断完善、绘畫觀念不断缩小历史，其根本原因是它强调书法用笔使得其形式规范愈严密，同时也预示着技术手段达到最高水平后便成为了僵硬抽象形式，使得艺术家放弃了开拓绘畫觀念，而只用千篇一律技艺去追求意境——这是后期中國畫中保守性最強因素。

当然，不仅传统中國畫發展停滞，还受到理论薄弱影响。由于中國畫論薄弱，也在相当程度上制约了實踐，這個問題不是修正補充問題，而是需要一個根本改觀。在今天我們面對新的時代，我們就必须舍棄舊有的理論體系和對藝術僵化認識，並且要關注現代藝術創作觀念的问题。

绘畫觀念是指支配創作的一系列構成因素：畫家對題材理解、技術手段處理等等。我們應該從這個基點來進行評價當代中國繪畫。我們承認傳統美學遺產，但不是單純地將其視為死物可隨意取捨，而是在於發掘那些將時間空間與自我融合精神實質之內涵。我們應該透過開闊視野來革新中國繪畫，那就是進一步推翻傳統藝術規範，以達至自由創新的境界。

當我們欣賞古人作品時，我們被他們那高超技巧與審美情趣所吸引，這顯示出古人仍然具有不可忽視的地位。但我們不能因此而迷失方向，更不能成為對傳統藝術抱持懦弱態度的人。我們必須勇敢地走出既定的軌跡，用現代理論去解讀並展開歷史真實，我們才可以把握住未來，並讓文化遺產活躍起來以迎接未知挑戰。在這種背景下，我們需要重新思考如何結合現代生活與文化元素，以此為基礎開拓新的藝術領域。而這樣做，也就是對於當前及未來給予了一份積極且負責任的情感投入。