在讨论美育的价值和意义时，我们往往会关注它对个人的情感发展、心智成长以及审美能力的提升。然而，美育不仅局限于这些方面，它还能够通过参与音乐和舞蹈等艺术活动来增强我们的认知功能，这一点值得我们深入探讨。

首先，让我们来看看音乐与认知之间的关系。在进行音乐学习或欣赏过程中，我们需要处理各种复杂的声音信息，并将其整合为一致的音符序列。这要求我们具备良好的注意力集中能力，以及快速而准确地识别声音模式的技能。研究表明，长期从事音乐活动的人在注意力控制、记忆力和语言理解上都表现出显著优势。此外，研究还发现，对于患有ADHD（注意缺陷多动障碍）的儿童来说，与非ADHD同龄人相比，他们在接受音乐治疗后显示出更好的行为调节能力。

此外，学术界对于舞蹈与认知之间关系也有着广泛的讨论。舞蹈是一种综合运动，它不仅包括身体协调性，还涉及空间定位、时间感以及创造性思维。在进行舞蹈训练时，我们需要不断调整身体姿态，以适应不同的动作要求，这有助于提高我们的灵活性和平衡感。此外，由于舞蹈通常伴随着特定的节奏和旋律，因此参与者也会自然而然地提升自己的听觉判断能力。

除了具体技能上的提升之外，参与艺术活动还有助于改善大脑结构。这一观点得到了神经科学家的支持，他们通过使用MRI等技术发现了长期从事某些艺术活动的人的大脑中的变化。大脑的一些区域，比如负责情绪管理、大脑皮层发达程度等，都可能因为持续接触艺术内容而发生改变。这意味着，不仅是短期内，但是在较长时间段内，从事艺术教育也能带来持久且深远的心理健康益处。

当然，在探讨美育对认知功能影响时，也不能忽视文化因素。不同文化背景下的传统艺品，如中国古典乐器、中医学说戏剧，或是印度古典芭蕾，其独特的技巧与表演风格都反映了各自文化中关于宇宙观念、人生哲学乃至道德规范的一系列核心价值观。在体验并学习这些文化元素的时候，无疑可以加深对所涉及文明本质了解，从而促进跨文化交流与理解，为个人成长提供宝贵资源。

总结一下，上述分析表明，将美育纳入教育体系，不仅可以帮助学生培养审美意识，更能够有效提高他们的大脑功能。这种效果既是直接产生的小细微作用，如专注力增强或者记忆力的改善，也是潜移默化、大范围影响，如大腦结构变化或跨文化理解力的提升。而这些正是现代社会所需的人才素质的一个重要组成部分，所以无疑，“学习音乐、舞蹈等艺术形式”对于个人乃至社会都是极其宝贵且必要的事情。