一、艺术之源：从古代象形到现代符号的演变

二、象形与图画——艺术起源的探索

在人类文明的早期，人们使用各种方式来表达自己的情感和想法。这些原始形式如同语言中的词根一样，成为后世艺术发展的一部分。我们可以追溯到远古时期，那些洞穴壁上的动物雕刻，它们不仅是对自然世界的模仿，更是当时人对于美好事物的赞美和纪念。在这种意义上，我们可以说，这些早期的手工艺品就是最简单形式的人类表现手段，是现代艺术传统中不可或缺的一环。

三、文字与绘画——文化交流中的交融

随着时间的推移，文字出现了，它以一种新的形式为人类提供了一种更复杂的情感表达方式。这一变化不仅限于书写系统，还扩展到了绘画领域。不同文明之间通过贸易和战争等手段相互交流，各自独特的绘画风格也逐渐被融合进了其他文化中。例如，中国汉字最初是一种象形文字，但随着时间发展，其结构变得越来越抽象，最终形成了我们今天所见到的字符。而欧洲罗马帝国时期流行的一种装饰性插图技巧，即“纹章”，则影响深远地塑造了西方文化。

四、神话与宗教——艺术背后的信仰故事

在许多文明中，无论是东方还是西方，都有关于创造世界或者生命来源的小说般故事。在这些神话故事里，有时候会有一位掌握一切力量的大人物，他/她/它创造出万物，并赋予它们某种属性或功能。在这样的背景下，对这个创造者进行祈求和敬畏成为了社会生活中的重要组成部分，而这也直接影响到了当时的人类审美观念。当人们将这些神话元素投射到日常生活乃至其作品中，他们就用自己对世界理解的心理状态去构建一个宏大的宇宙体系。

五、哲学与理论——解读艺术本质

随着时间的推移，不同哲学家提出了他们对于“美”、“真”的定义，从而为后来的文学评论家和批评家提供了理论框架。一方面，这些哲学思想帮助我们理解如何将个人情感转化为公共语境；另一方面，它们也让我们意识到，在不同的历史阶段，“正确”的审美标准可能会发生巨大变化。在此基础上，我们能够更加全面地了解并欣赏那些过去作品背后的智慧及灵魂。

六、新时代新面貌——数字媒体时代下的挑战与机遇

在信息爆炸且技术迅猛发展的地球上，我们正处于一个全新的历史节点。一方面，这给予我们的每个人更多平台去展示个人的才华，同时也是无数作品消失在地平线下的同时，也使得真正值得记忆的事物变得更加珍贵。然而，在这一过程中，我们又必须面临来自现实虚拟结合体（VR）等新兴技术带来的挑战，以及如何保持个人身份不受外界过多干扰的问题。此外，与往昔相比，现在全球范围内分享知识和技能已经成为可能，因此整个社会正在经历一次前所未有的创新浪潮，其中包括但不限于教育改革、商业模式创新等多个层面。

七、小结：回望未来

总结起来，“艺术一词之来源”是一个广阔而丰富的话题，它涉及到了人类文明史上的各个关键点，每一个点都代表了一次翻身式突破或一次微妙转变。不管是在古老传统还是现代科技驱动的情况下，“艺术”始终都是那个连接心灵与宇宙间桥梁的一个概念。这意味着即便是在快速变化的地球上，当我们反思这一切的时候，我们仍旧能找到那份永恒不变的心灵连接，让它引领我们的步伐走向未来，不断探索更高层次的人类表现能力。