在当今社会，人们对“艺术生”这个称呼越来越敏感，它不仅仅代表着一个人的专业选择，更是对其个性、价值观和未来前景的一种预判。然而，在这层次化的定义之下，我们有必要探讨一类特殊的人群——接受过系统性艺术教育的人们，他们是否算得上是真正意义上的“艺术生”？

首先，从教育角度来看，接受过系统性的艺术教育通常意味着个人在学术领域有所专长，这一点可以从他们所获得的知识体系和技能水平来体现。比如，一位音乐学院毕业的学生，无论他或她之后走向了教室还是舞台，都拥有扎实的音乐理论基础和高超的手工技巧。这部分人群通过持续学习与实践，不断提升自己的专业素养，为将来的职业发展打下坚实基础。

其次，从社会认同角度分析，虽然每个人都可能有一定的创造力，但那些被公认为“艺人”的大多数都曾经历了某种形式的心理压力与挑战。在此过程中，他们不仅要不断地锻炼自己的才华，还要学会如何以一种独特而又能够吸引他人的方式表达自己。这一点对于许多非专业背景出身的人来说，是非常难以企及的。

再者，对于那些从未正式接受过系统化训练但却具有天赋并能在非正式场合展示自己才能的人来说，他们是否也应该被视作“艺术生”呢？这种情况下的答案往往更为复杂，因为这里涉及到了自然倾向、环境影响以及个人选择等多重因素。如果我们把这些人才放在一起进行比较，那么简单地划定界限就显得有些困难。

同时，我们还需要考虑到文化差异和时代变迁带来的影响。在不同的历史时期和文化背景下，“美学”、“审美情趣”的理解会有很大的不同。而随着科技进步，新的媒体形式、新型娱乐产品不断涌现，这些都为传统意义上的“艺人”提供了新的可能性，也为现代社会中的所有人提供了一种全新的表达自我方式。

最后，即使是一名大学里的文学系学生，他或她的写作能力无疑让他们成为了一名文学作品作者。但是，如果我们只因为这一点，就直接将其标签化为“文学家”，那么这样的分类似乎太过狭隘。每个人的成长轨迹都是独一无二且复杂多样的，而我们的认知应当更加开放，以容纳更多样化的声音与形态。

综上所述，“艺术教育算是艺术生吗？”这个问题没有一个简单明确的答案。它依赖于我们如何定义什么是一个真正意义上的“艺人”。如果只是基于专业知识或者受众认可，那么很多情况下答案就是肯定的。但如果我们追求的是更深层次的情感共鸣、更广泛的地理分布以及更丰富的情感表达，那么这个问题就变得更加微妙，而且可能无法用简单的事物去回答。此外，无论哪一种解读，最重要的是认识到每个人都是宇宙中的星辰，每一份努力都是宝贵财富，只要你真诚地投入，便已成为了一名真正的小小诗人，或许连你自己都不曾意识到。