知美术馆2022焕新启幕探索艺术品行业未来发展展览十年打开知美术馆的隈研吾与消失的展览相互融合共同构
我将这段内容重新表述如下：
2022年4月，知美术馆迎来了新的一年，带来了一场盛大的双展开幕——“十年：打开知美术馆的隈研吾”和“消失的展览”。这两项展览不仅展示了隈研吾设计本馆建筑的全过程，还探讨了艺术品行业未来发展的可能性。在社会层面，这两个主题展览共同构建了一个新的文化景观。
首先，“十年：打开知美术馆的隈研吾”通过策划人宁文和王从卉主持，以国际建筑大师隈研吾为中心，回顾了知美术馆自成立至今10年的历程。该展览深入探讨了由原研哉设计VI系统、在地研究、材料选择以及东方哲学理念等多个方面，让参观者能够亲身体验隈研吾如何将建筑与自然融合在一起。此外，该展也旨在引领公众再次感受知美术馆作为一件作品对成都城市所贡献的情感远游。
紧接着，“消失的展览”以老子的“有无相生”的哲学为灵感，以体积小但含义深刻的小型作品遁隐于知美山谷空间中，与隈研吾建筑设计理念形成强烈对比。该展邀请刘国强、熊佳翔、张琪凯三位当代艺术家创作，并希望通过他们作品与隈研吾“隐”的概念进行对话。策划人宁文提到，这是一个看不到作品，但可以高度融合于空间中的空虚空间，每件作品都是一个隐藏着存在的事物，使得观众在欣赏时能获得一种新的视角和体验。
此外，在这个双重主题下，我们还可以看到艺术家们对于传统材料如织物和石头等使用创新方式，如熊佳翔《柱子》的柔软布料切割硬性地占据整个空间，而刘国强《X(折叠系列) #1》则是用纸质材料创造出流动性的三维形态；张琪凯《脆弱之间二号》则利用石头和铜材支撑起重要关系，同时让我们思考人与自然间脆弱联系。而张琪凯《石骨》则激活地下一层X空间，成为一个黑暗洞穴，反映出连接事物媒介使它们发生对话的情境。
最终，这两项双重主题之下的“常设常新”，不仅展示了过去10年的回顾，也预示着未来的焕新。在5月份，当邓筱和陈志鹏携带他们神秘而又独特的声音降临于知美术馆时，将继续开启第二幕——神秘未解锁宇宙及人类联结等多种维度，从而解锁未来不断更新变化的人类故事。