魔都人文艺术欣赏47人物如何领略大艺术的魅力
2017年9月，一本关于全球当代艺术的畅销书《从A到Z：当代艺术关键词》由一好阅读出版，仅三天内登上亚马逊艺术评论类畅销榜第一名，并在五天内进入亚马逊全网书籍畅销榜TOP500。该书的成功不仅创造了文化艺术书籍的一个“奇迹”，而且吸引了出版人、艺术家、评论家等多方参与讨论。
这本书的上海发布会暨论坛由出版人杨好主办，在昊美术馆举行。这次活动邀请到了中国著名艺术家徐震和评论家秦思源，以及年轻的艺术评论家姜俊，他们四人就如何理解和介入当代问题进行了激烈讨论。
以下是《从A到Z：当代艺术关键词》上海发布会现场论坛实录：
西方当代艺术进入瓶颈期
姜俊认为，《从A到Z：当代艺术关键词》这本书虽然是在讨论当代，但它通过不同的角度探讨“当代”这个问题，比如时尚、经济、战争等主题，同时也涉及现实生活，如9·11事件后的作品和卡塞尔文献展中的欧洲危机话题。这些问题对出版人、作家的理解与介入有何影响？
秦思源指出，“什么是‘当代感’？”他提出了一个观点：“我蛮困惑。”他觉得奥奎策划的威尼斯双年展非常震撼，而傅丹策划的外围展则让他感觉有互相提拔的感觉，让每个作品之间有被补偿的情感。他质疑这种标签化是否能够有效地融入社会。
“大工厂”不是专属
杨好认为，当我们被抛进欧洲学校时，就开始学习他们系统里的东西，比如反映画作之外的事物。传统可能从十八世纪开始，这一点她个人猜测。在文章中，有一篇关于随笔形式的一文，她想“漫游”与“训练”的关系，始于18世纪，聚拢与分散状态一直持续。她提出市场褶皱产生原因在于旁观者、操纵者以及参与者的变化，每个角色都要改变游戏规则才能适应新环境。
当前中国可能是非西方最迅速发展成功的情况之一。
秦思源指出，当今世界各地的人们需要其他文化来解放他们，从固有的思维中走出来。他还提到了中国和印度在接受西方现代主义方面差异巨大，他推测这是因为中国历史上的开放性使得接受程度更快，而印度缓慢的是由于宗教因素限制了其接纳其他文化思想。