人物前往艺术品信息登记中心欣赏80年代的幻灯片作品
我走进了艺术品信息登记中心，准备欣赏80年代的幻灯片作品。从1826年达盖尔拍摄出世界上第一张照片至今，影像艺术已经经历了190多年的发展。上个世纪60年代末期，许多前卫艺术家开始融入现代影像和数字技术，他们的创作促成了新媒体艺术的兴起，让影像表现更加丰富多样。
在中国，80年代是改革开放的大潮，也是年轻一代艺术家视野开阔的一段时期。他们不再局限于传统媒介，而是将影像作为记录和创作的重要方式之一。在这个数字时代之前，中国的影像艺术展现出了怎样的面貌？
2023年4月29日，在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心举办了一场名为“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”的大型展览。这次展览由容思玉策划，以光影图像作品和档案文献并置的方式探讨幻灯片及投射在20世纪80年代中国当代艺术发轫过程中的作用，以及其对后续几十年的影响。
展览以“自20世纪50年代之后，幻灯片首先作为一种教化工具被用于集体公开放映”为背景，将观众置于那个时代的情景之下。通过三个主题章节——“传播”、“反射”和“透明”，展览展示了如何成为国际交流主要媒介、如何激发前卫实验性创作以及如何探讨不同观看经验。
张培力、林嘉华等artist利用幻灯片及投射传播全新的观念；梁钜辉、王友身等则融汇幻灯带来的视觉冲击，并挑战观看经验；而李永斌、林天苗等则通过叠加透明图像，对黑暗房间中观看投影关系进行探讨。
尽管今天我们有数字技术，但通过对幻灯片这曾启发和影响中国先锋实验性的梳理与回顾，“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”为回看早期发展提供了新视角。UCCA馆长田霏宇、本次策展人容思玉女士，以及参展宋冬先生，都谈到了本次展览及其相关故事。此外，这次策划人的研究方向包括“摄影”和“中国当代”。
最后，我想提到的是，从20世纪80年始，当外国现代艺文大量流入国内，同时文化潜力增加独立团体与各类美术活动也迅速繁荣起来，被称之为"85新潮"期间彩色透明正片成为了基础与前提。在这样的背景下，我们可以更好地理解那些时期中所使用到的"幻/电动"媒介及其双重特性，以及它在那个历史时期所扮演的地位。
