在当今社会，随着教育理念的不断发展和文化多样性的增强，艺术教育不再仅限于传统的绘画、书法等基础技能，而是逐渐向更为宽泛和综合化的方向发展。为了更好地培养学生的创造力、审美能力以及实际操作能力，许多学校开始尝试将综合艺术课程体系与专项培训相结合，从而形成一个更加全面的艺术教育分类。

首先，我们需要明确什么是综合艺术课程体系？这种教学模式通常会将不同的艺术领域如音乐、舞蹈、戏剧、视觉arts（包括绘画、雕塑等）以及设计等，并放在一个整体框架之下进行教学。这意味着学生不仅能够学习他们感兴趣的特定领域，还能接触到其他相关领域，以便于建立起跨学科知识和技能。在这个过程中，教师会通过项目式学习，让学生在实践中理解理论，同时也提高了他们解决问题和创新思维能力。

其次，专项培训则侧重于某一特定的技能或技巧，如古典芭蕾舞训练或者西方油画技艺。这些专业性的训练对于那些希望深入研究并掌握某种具体技艺的人来说，是非常重要的一步。例如，在中国，有很多小孩从小就被送去学习国术，这些训练对孩子们日后的身心健康都有很大的帮助。

那么，将这两者结合起来又是如何实现的呢？最常见的一种方式就是采用“模块化”教学方法。在这个方法中，每个模块都是一个独立且完整的小单元，它可以是一个单独的课时，也可以是一个系列连续课时，每个模块都包含了理论讲解与实践操作两个部分，而且每个模块之间都是相互补充和联系紧密。

比如说，一所学校可能会设立一个叫做“形态与色彩”的模块，这个模块里包含了几节关于颜色的选择与搭配，以及几节关于线条构图的手工活动。而这样的设计，不但让学生能够系统地掌握基本原则，还能让他们在实践中学到如何运用这些原则来创作出自己的作品。

此外，这样的教学方式还能促进不同年龄段学生之间交流合作，比如小学生可以教授大一点儿朋友一些简单的手工艺，而大学生则可以带领小朋友参与一些复杂一点儿的事务，从而打破年纪上的界限，让所有人都能成为老师，同时也成长为真正的大人。

总之，将综合艺术课程体系与专项培训相结合，不仅丰富了学生学习内容，更提升了他们全面发展水平。这样的分类使得每个人都有机会找到自己感兴趣的地方，无论是在视觉art还是音乐方面，都有可能发现自我潜力的宝藏场所。此外，这样的教材也是推动整个社会文化发展的一个重要力量，因为它培育出了一批既懂得欣赏现代生活，又懂得发掘传统智慧的人才，为我们提供了一份前所未有的多样性礼物。