宜兴紫砂壶名家雕刻艺术的灵魂
紫砂壶的传奇岁月悠长，源远流深。自春秋时期的范蠡以至明代武宗正德年间，数千年的历史在其内涵丰富、艺术独特的表达中得以延续。作为文人艺术的一种体现，紫砂壶不仅传承了古朴雅趣，更融合了诗、书、画、印四艺之美。在文人的眼光下，每一件作品都是对自然和文化的深刻探索与赞颂。
历代紫砂壶名家，如供春、时大彬等，他们留下的作品如同宝贵财富，为后人提供了研究和鉴赏的宝典。《阳羡名陶录》中的金沙僧、董翰等人，以及清代道光至1949年间那些未被正式记录但影响巨大的匠师们，都为中国紫砂壶事业增添了一抹神秘色彩。
然而，在现代社会，对于如何评判一位真正卓越的紫砂壶名家的标准，则显得更加复杂。当今世界，不同的人群往往有着不同的看法和评价标准。而对于那些在当时并无史籍记载，但通过他们遗留下来的作品而被后世认可的大师们，我们更应倾听同行圈内对于他们基本素质好、艺术修养高以及创作思路宽开拓精神强的事实性评价。
以下是对历代及当代一些著名紫砂壶匠人的排名：
明代：
【金沙寺僧】【供春】【元畅】【时朋】【董翰】…（此处省略）
清代：
【王友兰】【华凤翔】…（此处省略）
当代：
【黄玉麟】
...（此处省略）
中国工艺美术大师：
【顾景舟】
中国陶瓷艺术大师：
【何道洪】
江苏省工艺美术大师：
...（此处省略）