明代紫砂壶成型工艺人物与技艺的传承
在不同的历史时期，紫砂壶的成型工艺都有着独特的差异。这些工艺不仅包括了烧窑的方法、温度控制、窑炉结构以及使用的燃料等多方面因素，还会在最终产品上留下时代与地区的痕迹，这些痕迹对于今天来看，尤其是对那些寻求了解古代文化和艺术的人来说，是一项宝贵的手段。
著名紫砂学家顾景舟先生曾经提到过，“成型手法是鉴定的重要依据之一”。因为每个制壶家的技艺和风格都是独一无二的，即使是在同一个时期内，每个人制作壶嘴或壶把的手法也可能有所不同。
到了近现代，人们开始采用注浆成型工艺，并对壶身进行一定程度上的修饰，使得产品更加光滑细腻。此时期的紫泥非常细腻，如同膏泥一样，而器物内部外部都极为规整，对手感也有着极高要求。
明代创始期间，紫砂壶以捏制为主，因此通常能看到壶内胎上掏空时留下的指纹。而到了晚明，由于大彬之才，他发明了木模制壶技术，使得壶内壁变得光滑而没有指纹印记，只有偶尔可以见到竹刀刮削后的痕迹。在接触处，如柄与壶身之间，有时候为了美化处理就会贴上柿蒂形状的小片作为装饰。此外，在盖与钮相接的地方，也常常会采取类似的处理方式。
由于明代并非专门烧制紫砂陶器，而是将它们放入其他陶瓷容器中共享火候，所以常常会发现一些釉泪沾附在 壶体表面，有些甚至因为高温原因出现气泡凸起，从而导致表面呈现出凸凹不平的情况。同时，由于温度控制不够完善，一些紫砂陶器未能完全烧结，因此其胎质往往较为疏松。
清代则普遍采用打泥片再镶嵌成型，以此来保证批量生产中的质量稳定性，其结果是一般来说胎质比较均匀。同时，也有一些卓越技艺的人士如陈鸣远、杨彭年，他们坚持使用传统手捏技术，最终达到炉火炖青的一流水平，这对于一般人来说实属难以企及。不过，不论哪种情况，都无法改变这种艺术品带来的审美愉悦和文化价值。