艺术教育是一门广泛而深奥的学科，它不仅仅是关于如何教学绘画、音乐和舞蹈等传统艺术形式，更是涉及到心理学、社会学、文化研究以及技术创新等众多领域。它涵盖了从基础理论知识到实践技能，从幼儿园的小朋友们开始学习颜色与形状，到大学生们在专业课堂上探索现代艺术创作，都有着其独特的价值和重要性。

首先，音乐教育是艺术教育中的一个重要组成部分。音乐不仅能给人带来快乐，也能激发孩子们的情感表达能力。在音乐课堂上，小学生会学习各种乐器，如钢琴、小提琴或木管乐器，并通过参与合奏学会合作精神。此外，随着科技的发展，数字音频制作也成为一门新的课程内容，让学生们能够使用软件来创作和编辑自己的音乐作品。

其次，视觉艺术包括绘画、雕塑和摄影等，是另一个不可忽视的领域。这些课程不仅教授学生如何运用不同的材料如油漆、铜板或相机捕捉自然光线，还教会他们如何观察细节并将想法转化为图像。同时，这些课程也鼓励学生对现实世界进行批判性的思考，并培养他们的审美能力。

第三个点是戏剧与表演。这是一个综合性的课程，它结合了文学分析、角色扮演技巧以及舞台设计，使学生能够在校园剧院或社区中心上的真实场景中展现自己。戏剧与表演不仅锻炼了孩子们语言能力，还帮助他们提高自信心，因为通过公众展示，他们可以更好地理解他人的观点。

第四个方面是舞蹈教育。这项活动不但增强体质，还提升灵活性，同时也是情感表达的一种方式。在这个过程中，不同年龄段的人可能会学习不同的风格，从经典芭蕾到现代街舞，再到民族民间舞，每一种都有其独特之处，有助于培养孩子们对不同文化背景下的欣赏力。

第五点要提到的就是体育运动与身体素质训练。在很多学校里，这部分内容被融入到了日常教学中，以确保每个孩子都能保持良好的身体健康。体育活动有助于提高协调性，加强肌肉力量，同时还能促进社交技能发展，比如团队合作意识，以及竞争精神等。

最后，但绝非最少的是计算机辅助设计（CAD）这一新兴领域。这类课程利用电脑软件让学生能够创建三维模型并模拟建筑物或者其他复杂结构设计，为未来工程师提供了一条路径。此外，与传统手工艺相比，这种技术更快捷且精准，有利于培养逻辑思维能力和解决问题的手段。

总结来说，虽然“艺术教育包括什么专业”是一个宽泛的问题，但是当我们详细地探讨其中每一块拼图时，我们才能真正理解这门学科所承载的情感丰富度及其深远影响。不论是在小小孩童还是成人身上，都有一片属于创造力的天空，只要我们愿意去触碰，就可能发现无限可能性正在那里静待我们的发现。