在这个充满色彩和形式的世界里，美术不仅仅是一种表达方式，它是一个广泛而复杂的学科领域，包含了多个专业。每一个专业都有其独特的技能要求、历史背景和艺术表现方式。今天，我们将深入探讨这些专业，为那些对艺术充满好奇的人揭开其中的一些神秘面纱。

首先是绘画——最传统也是最直接与人交流的手法之一。在这里，学生学习如何运用各种工具如油漆笔、水彩笔甚至是电脑软件来创造视觉上的震撼效果。他们不仅要掌握色彩理论，还要理解光影之道，以及如何通过构图把画面的元素组织得既平衡又引人入胜。

接着是雕塑——一种通过三维空间中的物体形态来传递信息和情感的手艺。这一门艺术需要细腻地研究材料性质，如石头、金属或陶土，并且学会如何利用它们创造出既实体又抽象化的作品。雕塑家们往往会考虑作品放置环境，对周围空间进行思考，从而使作品与周遭环境形成互动关系。

再然后，便是设计——这是一门结合理想与实际需求以及技术可能性的一门学问。在这里，不同类型如室内设计、服装设计、产品设计等各自有其专长，而学生则根据自己的兴趣选择其中一种从事深入学习。而无论哪种类型，他们都必须具备良好的审美观念，以及能够快速适应不断变化市场趋势的能力。

此外还有摄影，这一项技术性的艺术形式需要了解光线控制和照片处理技巧，同时也需对社会现实有所洞察，以捕捉生活中精妙瞬间并赋予它们新的意义。此外，随着科技发展，一些现代摄影师还可能涉及到数字后期处理，让图片更加生动直观。

音乐作为另一种强烈的情感表达手段，其它重要的是作曲，它不只是关于编写旋律，更包括乐曲结构布局及演奏技巧。而在音乐治疗中，则进一步融合了心理健康方面知识，使音乐成为治愈心灵痛苦的一个媒介。

最后不能忽略的是舞蹈，它以身体语言为主要载体，将节奏与姿态结合起来，是一种非常亲近自然本身的一种表达方式。不管是在古典芭蕾还是现代舞蹈中，都能看到不同的文化背景下人们对于身体运动之不同理解和应用。

总结来说，每一个专业都是为了实现某一特定目的或目标而培养出来的，比如为了欣赏者带来视觉享受，或为了帮助人们更好地理解自身情感；比如为了让建筑物具有功能性同时也有审美价值，或为科技进步服务于创新产品研发。但无论具体是什么，他们共同点在于追求个人或者集体情感上的共鸣，这正是我们人类文化活动不可或缺的一部分。如果你对任何这些领域感到好奇，那么现在就开始你的探险吧，你可能会发现自己对于“美术都有些什么专业”这一问题有了全新的答案！